'भाईजान' और मर्दानगी पर अबीर मोहम्मद और समीर महत

भाईजान यह एक अत्यंत महत्वपूर्ण और सामाजिक संदेश देने वाली नाट्य प्रस्तुति है।

यह नाटक दक्षिण एशियाई प्रवासियों के बीच विषाक्त पुरुषत्व के विषयों की पड़ताल करता है, जिसमें भारतीय, नेपाली, पाकिस्तानी, बंगाली और श्रीलंकाई समूह शामिल हैं।

यह पंद्रह वर्षीय सबसे अच्छे दोस्तों खफी (रूबैत अल शरीफ) और जैन (समीर महात) की कहानी है, जो अपने कुश्ती के सपनों को पूरा करते हैं।

नाटक का लेखन और निर्देशन अबीर मोहम्मद ने किया है, जबकि इसके प्रथम प्रदर्शन के दौरान समीर ने इसका निर्देशन किया था।

एक विशेष साक्षात्कार में अबीर और समीर ने विस्तार से चर्चा की भाईजान और दक्षिण एशियाई संस्कृति में विषाक्त पुरुषत्व को उजागर करने का महत्व।

अबीर मोहम्मद

भाईजान की कहानी कैसे बनी? आपको यह नाटक लिखने की प्रेरणा कहाँ से मिली?

यह कहना गलत न होगा कि मैं आज जो हूं, वह मेरे जीवन में मिले भूरे रंग के लड़कों और पुरुषों का मिश्रण है - चाहे अच्छे के लिए हो या बुरे के लिए, और मैं उन प्रकार के लोगों के बारे में एक कहानी लिखना चाहती थी।

खफी, ज़ैन और उनके जीवन में शामिल हर व्यक्ति उन लोगों का परिणाम है जिनसे मैं मिली हूं, जिनसे प्यार करती हूं, जिनसे नफरत करती हूं और जिनके साथ बड़ी हुई हूं, क्योंकि मैं एक ऐसी कहानी बनाना चाहती थी जो ब्रिटिश दक्षिण एशियाई मर्दानगी के लिए प्रामाणिक हो, जो न केवल हमें खुद होने का मंच दे, बल्कि मुद्दों को भी उजागर करे।

हम कुछ समुदायों को अपमानित करने से बचने के लिए अपनी समस्याओं को नजरअंदाज कर देते हैं - जो निश्चित रूप से एक ऐसी बात है जिसके बारे में हमें जागरूक होना चाहिए - इसलिए मैंने एक ऐसी कहानी लिखने का लक्ष्य रखा जो हमारे आंतरिक मुद्दों को संबोधित करे, लेकिन हमें दोष देने के बजाय आत्मचिंतन का अवसर दे।

मुझे यह भी लगता है कि हमारे बहुत से मीडिया में विषाक्त पुरुषत्व को 'समाधान' करने की जिम्मेदारी अक्सर महिलाओं और लड़कियों को दी जाती है, क्योंकि उन्हें अपने पुरुष समकक्षों को इसके बारे में सिखाने के लिए कहा जाता है। स्री जाति से द्वेष, उदाहरण के लिए।

और जबकि दुर्भाग्यवश यह समाज को अच्छी तरह से प्रतिबिंबित करता है, मैं ऐसी कहानी नहीं बनाना चाहता था जो लड़कों को इस जिम्मेदारी से मुक्त कर दे।

इसलिए मैंने इन दो विशिष्ट लड़कों को उनकी अपनी एक दुनिया में रखा, जहां हर कोई उन्हें बाहर कर देता है - जैसा कि वे वास्तविक जीवन में करते हैं - और वास्तव में उन्हें अपनी समस्याओं को स्वीकार करने और उनसे बाहर निकलने के तरीकों को समझने के लिए मजबूर किया।

यह पूरी तरह से उन पर विषाक्त पुरुषत्व का आरोप नहीं लगाता है, लेकिन यह सवाल जरूर पूछता है: "जीवन ने आपको इस स्थिति में डाल दिया है। आप खुद को इससे कैसे बाहर निकालेंगे?"

दुर्भाग्यवश, यह कई युवा लड़कों के लिए वास्तविकता है।

यह भी महत्वपूर्ण था कि ऐसी कहानी न लिखी जाए जो इन युवा लड़कों के विश्वदृष्टिकोण को पूरी तरह बदल दे।

मैं नहीं चाहता था कि वे बहुत बड़े संघर्ष से गुजरें और उसके बाद परिपूर्ण बनें, क्योंकि यह इस माहौल के लिए सही नहीं था।

वे पीड़ित हैं, और वे बड़े होते हैं, लेकिन वे आधुनिक दुनिया में युवा लड़के हैं, इसलिए मैं उन्हें बिल्कुल नए व्यक्ति में बदले बिना परिवर्तन के उस विशिष्ट स्तर को उजागर करना चाहता था। 

क्या आप हमें इस नाटक के विषय के बारे में बता सकते हैं? 

के मूल में भाईजान भाईचारा है। भाईजान अपने बड़े भाई के बारे में सम्मानजनक तरीके से बात करने को संदर्भित करता है।

और हमारे दो मुख्य पात्रों में से, ज़ैन बड़ा भाई है जबकि खफी छोटा भाई है।

यह नाटक दक्षिण एशियाई संस्कृति द्वारा अपने बड़े भाइयों के साथ किए जाने वाले व्यवहार के आधार पर दोनों के सामने आने वाली विभिन्न चुनौतियों का पता लगाता है।

हमारे दो बड़े भाइयों में से (जिनमें से एक शारीरिक रूप से मौजूद नहीं है), एक वह सुनहरा लड़का है जो कोई गलत काम नहीं कर सकता, और दूसरा - ज़ैन - घर के भविष्य का खामियाजा भुगतना है, और अपने बाद आने वालों के लिए जिम्मेदार है।

फिर भी, वास्तव में कोई भी जीतता नहीं है, क्योंकि हर किसी के पास अपनी कठिनाइयां होती हैं, जिनका हम पता लगाते हैं।

हम विषाक्त पुरुषत्व और रूढ़िवादी धर्म के विचार को आशाओं और सपनों के साथ मिला देते हैं।

ये लड़के अपनी वर्तमान जीवनशैली से बचना चाहते हैं, लेकिन शुरू में वे आपको यह नहीं बता पाते कि वे किससे बचना चाहते हैं, क्योंकि जब उन्हें केवल यही पता है कि वहां क्या है, तो वे कैसे जान सकते हैं कि वहां क्या है?

वे बस इतना जानते हैं कि परिवार के कुछ सदस्यों का व्यवहार उन्हें पसंद नहीं है और वे पेशेवर पहलवान बनना चाहते हैं।

सभी विषय एक तरह से एक हो जाते हैं क्योंकि विषाक्त पुरुषत्व और रूढ़िवादी धार्मिक शिक्षाएं ही वे चीजें हैं जो उन्हें अपने सपनों को प्राप्त करने से रोक रही हैं, जबकि साथ ही वे उन सपनों को प्राप्त करने का सबसे बड़ा कारण भी हैं।

यह भी ध्यान रखना महत्वपूर्ण है कि हम कभी भी इस्लाम के बारे में नकारात्मक बात नहीं करते हैं, लेकिन हम उन लोगों द्वारा इस्लाम की शिक्षा दिए जाने के प्रभाव पर चर्चा करते हैं जिनका इरादा अच्छा नहीं है।

लड़कों को - मुख्य रूप से ज़ैन को - इस्लाम की शिक्षा दयालुता के माध्यम से नहीं, बल्कि बल और दंड पर आधारित दृष्टिकोण से दी जाती है, इसलिए वे पवित्र ग्रंथ का एक विकृत संस्करण देखते हैं।

एक युवा मुस्लिम लड़का दुनिया को किस तरह देखता है, जब उसे केवल यही सिखाया जाता है कि उसे सजा से बचने के लिए कुछ काम करने चाहिए और उनसे दूर रहना चाहिए?

वह सही और गलत में कैसे अंतर समझेगा, जबकि उसे केवल गलत पर ही ध्यान केंद्रित करना है?

आशाएं और सपने हमें यह देखने में भी महत्वपूर्ण भूमिका निभाते हैं कि अपनी कठिनाइयों (जैसे समलैंगिकता-विरोध, मोटापे के प्रति घृणा, हिंसा को प्रोत्साहन) के बावजूद, वे एक ऐसी दुनिया के शिकार हैं जो उनके लिए नहीं बनी थी, और वे - हर किसी की तरह - उससे बचना चाहते हैं।

यह महत्वपूर्ण था कि ऐसे लड़कों की रचना की जाए जो इस तरह की कहानियों में नायक न हों, क्योंकि अक्सर उन्हें विषाक्त पुरुषत्व की कहानियों में खलनायक के रूप में चित्रित किया जाता है।

और जबकि यह अक्सर सच होता है, इस प्रकार के लड़के एक साथ पीड़ित भी होते हैं, इसलिए यह एक प्रमुख विशेषता थी भाईजान.

क्या आपको लगता है कि दक्षिण एशियाई पुरुष अभी भी विषाक्त पुरुषत्व के कारण दबाव महसूस करते हैं, यदि हां, तो किस प्रकार?

कला जगत में, हम यह सोचते हैं कि हम इससे ऊपर हैं, लेकिन जब हम उदाहरण के लिए सबसे सफल ब्रिटिश दक्षिण एशियाई अभिनेताओं के बारे में सोचते हैं, तो वे प्रायः आधुनिक वर्चस्ववादी पुरुषत्व का उदाहरण होते हैं। 

मैं इसे 'विषाक्त' नहीं कहूंगा, लेकिन यह एक विशिष्ट प्रकार है जो उन्हें 'घर के मुखिया' जैसी भूमिकाओं में फिट होने की अनुमति देता है।

एक तेजतर्रार दक्षिण एशियाई व्यक्ति को अभिनेता के रूप में शायद ही कभी प्रसिद्धि मिलती है, और जब मिलती भी है, तो उसे बार-बार एक ही भूमिका तक सीमित कर दिया जाता है।

और ये तो केवल कुछ ही लोग हैं जो दरवाजे के अन्दर अपना पैर रख पाते हैं, जो कि एक अलग विषय है।

इसके अलावा, आपको बस इंस्टाग्राम पर लॉग इन करना है और टिक टॉक और बहुत सारा हास्य, जिसे हजारों लाइक मिलते हैं, इसी पर निर्भर है।

हमने समलैंगिकता विरोधी गालियों के स्थान पर 'ज़ेस्टी' जैसे शब्दों का प्रयोग किया है, जो हमें इन रूढ़ियों को कायम रखने की अनुमति देते हैं।

और दक्षिण एशियाई पुरुषों को सोशल मीडिया पर केवल तभी समय मिलता है जब वे मर्दाना और अविश्वसनीय रूप से पारंपरिक रूप से आकर्षक होते हैं।

मैंने एक बार टिकटॉक पर एक महिला को देखा था जो हमें अपना 'टाइप' बता रही थी और वह भारतीय पुरुषों का एक समूह था, लेकिन क्योंकि उनकी नाक छोटी नहीं थी और उनके पास दिखाने के लिए सिक्स पैक नहीं थे, इसलिए टिप्पणियों में सोचा गया कि वह व्यंग्य कर रही थी।

कुछ सप्ताह बाद मैं ट्विटर पर गई और अनिरुद्ध पेयाला नाम का यह लड़का 'एक भारतीय पुरुष के लिए सुंदर' होने के कारण वायरल हो गया।

टिप्पणियाँ इस बात से हैरान करने वाली थीं कि एक दक्षिण एशियाई व्यक्ति आकर्षक हो सकता है।

मैं इन सबके माध्यम से यह कहना चाह रहा हूँ कि, जबकि हमारे अपने समुदाय अपने भीतर विषाक्त पुरुषत्व को बनाए रखते हैं, बाहर के लोग भी हमारे साथ ठीक वैसा ही करते हैं, इसलिए इसमें कोई जीत नहीं है, और हम इसके बारे में केवल इतना ही कर सकते हैं कि अपने भीतर से काम करें। 

इस नाटक का निर्माण पूरी तरह से दक्षिण एशियाई दल और कलाकारों द्वारा करना कितना महत्वपूर्ण था? 

यह इस कृति का अभिन्न अंग था। 2023 से, कुछ दक्षिण एशियाई निर्देशकों ने इसे अपनाया है।

मीशा डोमडिया और रो कुमार ने 15 में 2023 मिनट के अंशों का निर्देशन किया, इससे पहले समीर महात ने इस वर्ष की शुरुआत में पहली पूर्ण लंबाई वाली कृति का निर्देशन किया था।

और हर बार, प्रत्येक निर्देशक इस माहौल में दक्षिण एशियाई होने की बारीकियों को लाने में सक्षम रहा।

यह भी महत्वपूर्ण था कि अभिनेताओं ने लड़कों के साथ सहानुभूति दिखाई, क्योंकि उनकी यात्रा का अधिकांश भाग उप-पाठ्य है।

समीर और काशिफ घोले (जो जनवरी/फरवरी 2025 में थे) केवल दो अभिनेता हैं जिन्होंने अब तक ज़ैन की भूमिका निभाई है, और मुझे वास्तव में यह पसंद आया कि उन्होंने उसकी यात्रा को कितनी गंभीरता से लिया।

सतह पर, वह क्लास का विदूषक है, जिसे खेल पसंद है और स्कूल में उसका प्रदर्शन बहुत खराब है, लेकिन असल में, वह एक बुद्धिमान लड़का है जो लोगों को समझता है, अपने समुदाय की परवाह करता है, और न्याय में विश्वास रखता है।

जैसे ही मैंने समीर और काशिफ के टेप देखे, मुझे पता चल गया कि वे एकदम सही होंगे।

उन्होंने उसकी यात्रा को गंभीरता से लिया, यह समझा कि वह दक्षिण एशियाई संस्कृति के विषाक्त पक्ष का शिकार था, लेकिन साथ ही उसकी युवा, मौज-मस्ती भरी भावना को भी प्राथमिकता दी।

कई स्तरों पर, समीर से मिलना मेरे जीवन का एक आशीर्वाद रहा है, लेकिन रचनात्मक रूप से कहा जाए तो उन्होंने पटकथा को ऐसे ढंग से लिया है जिसकी मैंने कल्पना भी नहीं की थी।

एक दक्षिण एशियाई अभिनेता और निर्देशक के रूप में उन्होंने अपने अनुभव को मंच पर इतना जीवंत कर दिया है कि इस पृष्ठभूमि से बाहर का कोई भी व्यक्ति बिना दिखाए इसे समझ नहीं पाएगा।

वह कथानक के गूढ़ अर्थों और पृष्ठभूमि को समझते हैं, तथा उन्होंने एक युवा दक्षिण एशियाई व्यक्ति के रूप में अपने अनुभव को पटकथा में समाहित कर लिया है।

और यह वास्तव में महत्वपूर्ण था क्योंकि जब हम पुरुषत्व पर चर्चा करते हैं, तो एक विशिष्ट दक्षिण एशियाई पुरुषत्व को प्रस्तुत किया जाता है।

हम मस्जिद, सांस्कृतिक अपेक्षाओं और एक अलिखित भाषा पर चर्चा करते हैं जिसे केवल दक्षिण एशियाई ही समझ सकते हैं।

और जिन रचनाकारों के साथ मैंने काम किया है, वे उस विशिष्ट संस्कृति को कमज़ोर किए बिना, जिसे हम चित्रित करते हैं, इसे सामान्य दर्शकों तक पहुंचाने में सक्षम हैं।

आप क्या उम्मीद करते हैं कि दर्शक भाईजान से क्या सीखेंगे?

मैं आशा करता हूं कि युवा लड़के यह सीख सकें कि पुरुषत्व विषाक्त नहीं होना चाहिए, और उन्हें "मैनोस्फीयर" के रास्ते पर जाने से बचना चाहिए जो उन्हें कहीं भी स्थायी रूप से नहीं ले जाएगा।

यह एक ऐसा नाटक है जो पुरुषों को अकेले चीजों से निपटने के बजाय एक-दूसरे के साथ भावनात्मक रूप से उपलब्ध रहने के लिए प्रोत्साहित करता है।

इसलिए मैं आशा करता हूं कि यह लोगों को आपके समुदाय को खोजने की शक्ति दिखाएगा और उन्हें बताएगा कि आप उनके लिए उपलब्ध हैं।

समीर महात

क्या आप हमें ज़ैन के बारे में बता सकते हैं? वह किस तरह का किरदार है?

ज़ैन स्कूल के उन लड़कों में से एक है जो खेलों में अव्वल रहते थे, सबको हंसाते थे और बहुत से लोग उनसे ईर्ष्या करते थे तथा उनके जैसा बनना चाहते थे।

लेकिन इसका एक बड़ा कारण यह था कि उन्होंने बहुत कुछ अनकहा छोड़ दिया, जिसका अर्थ है कि उनका घरेलू जीवन और बाहरी जीवन बहुत अलग है।

इसके बावजूद, वह अपने करीबी लोगों के प्रति बेहद वफादार और गहरी देखभाल करने वाला व्यक्ति है।

उसके इरादे हमेशा शुद्ध होते हैं - चाहे वह अपने दोस्तों या परिवार की मदद करने की इच्छा हो - लेकिन वह अभी भी इतना युवा और भोला है कि अच्छे काम करने की चाह में उसे गलत रास्ते पर ले जाया जा सकता है। 

क्या आपको लगता है कि दक्षिण एशियाई अभिनेताओं को ब्रिटेन के थिएटर में पर्याप्त प्रतिनिधित्व मिलता है? यदि नहीं, तो आपको क्या लगता है कि इसे बेहतर बनाने के लिए क्या किया जा सकता है? 

मैं सोचता हूं कि मेरा संक्षिप्त उत्तर है - नहीं।

मेरा विस्तृत उत्तर यह है कि मैं नहीं सोचता कि प्रतिनिधित्व एक सीमित चीज है जिसे आसानी से पूरा किया जा सकता है और पर्याप्त मात्रा में हो सकता है।

मेरा मानना ​​है कि हमें सबसे पहले यह सुनिश्चित करना चाहिए कि भूरे रंग के अभिनेताओं के लिए भूरे रंग की भूमिकाएं हों, चाहे वे विशेष रूप से भूरे रंग की कहानियां हों या नहीं।

यहां, मेरा मानना ​​है कि काफी प्रगति हुई है, लेकिन मुझे लगता है कि हमें हमेशा और अधिक की ओर लक्ष्य रखना चाहिए तथा उस आत्मसंतुष्टि से बचना चाहिए जो 'पर्याप्त' होने की भावना के साथ आ सकती है।

क्योंकि कला एक निरंतर बदलती इकाई है और व्यक्ति को हमेशा 'अधिक' की खोज में रहना चाहिए ताकि वह विश्व और उद्योग दोनों की अराजकता में पीछे न रह जाए।

हालाँकि, मेरा मानना ​​है कि 'अधिक' की यह चाहत मात्रा के बजाय गुणवत्ता के रूप में सामने आनी चाहिए।

मेरा मानना ​​है कि प्रतिनिधित्व के बारे में सोच मात्रा से बदलकर गुणवत्ता पर केंद्रित होनी चाहिए।

हालांकि यह महत्वपूर्ण है कि भूरे रंग के अभिनेताओं के लिए भूमिकाएं हों, लेकिन यह भी महत्वपूर्ण है कि प्रतिनिधित्व केवल उस बिंदु पर न हो जहां हम उसे देखते हैं (इस मामले में अभिनेता) ताकि ये भूमिकाएं और कहानियां वास्तव में प्रतिनिधित्वपूर्ण हों।

इसलिए यह भी महत्वपूर्ण है कि रचनात्मक प्रक्रिया के कई चरणों के दौरान हमारे पास दक्षिण-एशियाई आवाज़ें और प्रतिनिधित्व हो - विशेष रूप से दक्षिण-एशियाई-केंद्रित कहानियों के लिए - चाहे वे निर्माता, कास्टिंग, निर्देशक आदि हों।

पुनः, इसका यह अर्थ नहीं है कि भूरे रंग के पात्रों और भूरे रंग के अभिनेताओं द्वारा निभाए जाने वाले कहानियों के महत्व को कम किया जाए।

बल्कि यह सुनिश्चित करना है कि पूरी रचनात्मक प्रक्रिया यथासंभव हमारी संस्कृति का प्रामाणिक प्रतिनिधित्व करती हो, ताकि यह सुनिश्चित हो सके कि ये भूमिकाएं जटिल, दिलचस्प हों और केवल टिक करने वाली चीजें न हों। 

जब आपने पहली बार नाटक का निर्देशन किया तो आपको इसके बारे में क्या पता चला? 

मैंने जाना कि पटकथा में इतनी लचीलापन है कि इसे कई अलग-अलग तरीकों से बढ़ाया जा सकता है और कई अलग-अलग हिस्सों पर ध्यान केंद्रित किया जा सकता है, खासकर तब जब यह इस बात पर निर्भर करता है कि दो मुख्य पात्रों - ज़ैन और खफी - की व्याख्या कैसे की जाती है।

जब मैंने पहली बार निर्देशन किया था, तो मुझे दो प्रतिभाशाली अभिनेताओं - काशिफ घोले और माइकल मैकलियोड - के साथ काम करने का सौभाग्य मिला था - दोनों ने ही चरित्र के उन हिस्सों को जीवंत किया था जिन्हें मैंने पहले नहीं देखा था, जिससे रिहर्सल प्रक्रिया में बहुत ही रोमांचक और दिलचस्प क्षण तैयार हुए।

अंततः मुझे पता चला कि इन पात्रों को निभाने का कोई एक तरीका नहीं है, जिससे मुझे इस बार रिहर्सल प्रक्रिया के दौरान जोखिम लेने और खेलने में अधिक आत्मविश्वास मिला। 

आप क्या उम्मीद करते हैं कि दर्शक भाईजान से क्या सीखेंगे?

मैं आशा करता हूं कि लोग सहानुभूति के बारे में अधिक सोचना शुरू कर देंगे तथा यह सोचना शुरू कर देंगे कि प्रत्येक व्यक्ति के जीवन में पर्दे के पीछे बहुत कुछ घटित होता रहता है।

मेरा मानना ​​है कि सहानुभूति विकसित करना एक बहुत ही कठिन कौशल है, लेकिन मुझे आशा है कि यह नाटक कुछ लोगों को उस यात्रा को शुरू करने के लिए प्रोत्साहित करेगा और विनम्रता के साथ यह स्वीकार करने में मदद करेगा कि लोगों में अक्सर जो कुछ पहली बार देखा जाता है, उससे कहीं अधिक होता है।

भाईजान यह एक बड़े पैमाने पर और कठिन वास्तविकता का प्रदर्शन होने का वादा करता है।

दक्षिण एशियाई लड़कों और पुरुषों से इतनी अधिक उम्मीदें होने के कारण, यह कहानी वर्जनाओं को तोड़ने और रूढ़िवादिता को मिटाने की उम्मीद करती है।

अबीर मोहम्मद और समीर महात ने ज्ञान के कुछ ऐसे शब्द कहे हैं जो जेनरेशन जेड और वास्तव में पुरानी पीढ़ियों के लिए भी आवश्यक हैं।

यहां क्रेडिट की पूरी सूची दी गई है:

जैन
समीर महात

ख़फ़ी
रुबायत अल शरीफ़

लेखक एवं निर्देशक
अबीर मोहम्मद

सहायक निदेशक
मिशा डोमाडिया

स्क्रिप्ट संपादक
समीर महात

मंच प्रबंधक
स्टेला वांग

आंदोलन निदेशक
एनिस बोपाराय

RSI उत्पादन यह नाटक 11 मार्च से 15 मार्च 2025 तक लंदन के इस्लिंगटन स्थित द होप थिएटर में खेला जाएगा।