"मैं कला बनाने की इच्छा रखता हूं जो मेरी आत्मा के असली रंग दिखा सके।"
अमीना कला अंसारी एक ब्रिटिश एशियन विजुअल आर्टिस्ट हैं, जो पाकिस्तान में रहते हैं।
लंदन केवल उसका जन्म स्थान नहीं है, बल्कि एक ऐसा शहर है जहाँ उसका कलात्मक सपना सच हो गया। अमीना ने सेंट्रल सेंट मार्टिंस, लंदन कॉलेज ऑफ प्रिंटिंग और नेशनल कॉलेज ऑफ आर्ट्स लाहौर, पाकिस्तान में पढ़ाई की।
उसके माता-पिता पूर्व से ब्रिटेन चले गए। यह अमीना के काम पर एक बड़ा प्रभाव था, पूर्व और पश्चिम को अपनी कला में शामिल करना।
रॉयल नेवी में उनकी मां दुरदाना अंसारी ओबीई, माननीय कमांडर, उनके जीवन में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाती हैं। वह बीबीसी में एक पूर्व निर्माता हैं जो अपने उर्दू कार्यक्रम 'शाहीन क्लब' के लिए प्रसिद्ध थीं।
पाकिस्तान में रहने वाली अमीना के साथ, उनकी कलाकृतियाँ देश की संस्कृति और जीवन शैली को अपनाती हैं।
उनकी कलाकृति सामाजिक न्याय को चित्रित करती है और सांस्कृतिक मानव आंकड़े और चित्रों के माध्यम से मुद्दों। अमीना आर्ट अंसारी ऐसे जीवंत टुकड़ों को प्राप्त करने के लिए तेल, सूखे पेस्टल और भारी ब्रश स्ट्रोक और अधिक का उपयोग करता है।
वह 2012 में विंडसर कैसल में लटकाए गए शाही परिवार की अपनी पेंटिंग रखने के लिए जानी जाती हैं।
अमीना बड़ी चालाकी से 'आर्ट थेरेपी' का विचार लेकर आई है, जिसमें दावा किया गया है कि यह उन लोगों की मदद करता है जो वंचित हैं या पीड़ित हैं।
अमीना कला अंसारी ने पहले दिवंगत अब्दुल सत्तार ईधी, शाहरुख खान, असीम अज़हर और कई अन्य लोगों पर टुकड़े बनाए हैं।
अपने आश्चर्यजनक काम के लिए, अमीना कला अंसारी को कई पुरस्कार और उपलब्धियां मिली हैं। इसमें हाउस ऑफ कॉमन्स में नाज़िया हसन फाउंडेशन पुरस्कार शामिल है।
DESIblitz एक विशेष प्रश्नोत्तर प्रस्तुत करता है जिसमें सभी कलाओं, प्रेरणाओं, भविष्य की आशाओं और बहुत कुछ के साथ बात की जाती है।
आप अपनी कलात्मक और सौंदर्य क्षमताओं के बारे में पहली बार कब अवगत हुए?
'अम्मी', मेरी माँ फायरप्लेस के नीचे और अलमारी के पीछे रहती थीं, क्योंकि उनके परिवार में कोई भी उनकी कला को गंभीरता से नहीं लेता था जब वह रावलपिंडी में छोटी थी।
हालाँकि जब वह इंग्लैंड चली गईं और जब मैं पैदा हुईं तो वह मेरा बहुत काम करती थीं और उन्होंने मुझमें कोई कला प्रतिभा तलाशनी शुरू की।
वास्तव में, यह मैं नहीं था जिसने मुझमें कुछ भी कलात्मक रूप से देखा था, यह मेरी माँ थी। उसने सोचा कि मेरे अंदर कला के लिए कीटाणु थे और मेरे पास उसके निर्देशों का पालन करने के अलावा कोई विकल्प नहीं था।
थोड़ा उसे पता था कि मैंने उसकी बात शायद ही सुनी हो। हालांकि मुझे पता है कि वह हमेशा समझदारी से बात करती है। आखिरकार, मैं उसके तर्क को समझती हूं जब वह अभी भी मुझे जीवन के बड़े पैमाने पर अनुभव के आधार पर समझने की कोशिश कर रही है।
आपके चुने हुए कैरियर पथ में आपके माता-पिता कितने सहायक थे?
जैसा कि अम्मी को उससे वंचित महसूस हुआ कला कौशल, उसने सुनिश्चित किया कि मैंने कला विश्वविद्यालयों में वितरित किया। मैंने जीसीएसई के लिए कला को चुना था, विशेष आवश्यकताओं के दबाव से दूर होने के बहाने के रूप में।
मुझे तब एहसास हुआ कि मेरे त्वरित काम ने हर बार ए * ग्रेड का गठन किया!
मेरी पहली तेल चित्रकला पर, वह हैरान था कि मैंने अफगान शरणार्थी बच्चों को कैसे पकड़ा, यह देखते हुए कि मैं कभी अफगानिस्तान नहीं गया।
उसने यह सुनिश्चित किया कि उसने मुझे अपने हाथ में रोटी खिलाई और मुझे वॉशरूम तक पीछा किया, ताकि यह सुनिश्चित हो सके कि मैं पेंटिंग में वापस आ जाऊं। जैसा कि वह एक तथ्य के लिए जानती है कि मेरा ध्यान कम है।
इतना प्रयास और विश्वास आज मेरी कला का दृश्य दिखाता है।
'आर्ट थेरेपी ’कितना शक्तिशाली है? क्या यह काम करता है?
मेरा उद्देश्य वंचित बच्चों के बीच की खाई को पाटना और उन्हें 'आर्ट थेरेपी' के जरिए सकारात्मकता से बदलना है। पिछले दो वर्षों से, मैं पाकिस्तान नेशनल काउंसिल ऑफ़ द आर्ट्स में महिलाओं और वंचित व्यक्तियों के लिए कार्यशालाएँ आयोजित कर रहा हूँ।
अभिव्यक्तिवाद एक कलात्मक शैली है जहां कलाकार उद्देश्यपूर्ण वास्तविकता को नहीं, बल्कि व्यक्तिपरक भावनाओं और प्रतिक्रियाओं को चित्रित करना चाहता है।
छात्र विकृति, अतिशयोक्ति, मौलिकता और कल्पना के माध्यम से इस उद्देश्य को पूरा करता है। यह ज्वलंत, मरोड़ते, हिंसक या औपचारिक तत्वों के गतिशील अनुप्रयोग के माध्यम से किया जाता है।
मैंने प्रदर्शित किया कि कैसे हम 'आर्ट थेरेपी' के रूप में नकारात्मक से सकारात्मक भाव की धुन बनाते हैं और रंग के मनोविज्ञान को शिक्षित करते हैं।
विंडसर कैसल में आपके चित्रों को लटकाए जाने पर आपकी क्या प्रतिक्रिया थी?
यह ऐसा था जैसे कोई परी-कथा एक्शन में आई हो और वास्तविकता वास्तव में मेरे करियर के सर्वश्रेष्ठ मोड़ का हिस्सा थी।
मुझे अपने दो चित्रों के साथ आने के लिए कहा गया था, बकिंघम पैलेस के द्वार पर हर मेजेस्टी का एक चित्र और ड्यूक ऑफ एडिनबर्ग।
"मैं अपने शरीर को महसूस नहीं कर सका।"
यह बहुत ठंडा था, मैं बहुत बेहूदा सुन सकता था जो कहा जा रहा था। मुझे सुरक्षा के माध्यम से जाने के लिए कहा गया और किसी और ने मेरे लिए अपनी दो विशाल पेंटिंग रखीं। उन्होंने मुझे बहुत महत्वपूर्ण महसूस कराया।
मेरे पूछने पर, और मेरे आश्चर्य करने पर, मुझे सूचित किया गया कि "आपकी पेंटिंग विंडसर कैसल के संग्रह का हिस्सा होंगी।"
पाकिस्तान जाने के बाद से आपकी कला कैसे विकसित हुई है?
पहली जगह में, मैं आगे बढ़ना नहीं चाहता था पाकिस्तान, इसलिए मैंने बहुत उपद्रव और प्रतिरोध किया। मेरी मां ने सुझाव दिया कि मुझे पूर्वी प्रामाणिकता के साथ अपने चित्रों को बढ़ाने के लिए पूर्व का स्पर्श प्राप्त करना चाहिए।
मैं पहली बार में बहुत दुखी था लेकिन जैसे-जैसे समय बीता है, मैंने अपनी कला में स्थानीय जीवंत रंगों के साथ अपने रिश्तों का निर्माण किया है।
इसके अलावा, मैंने पहले-हाथ की सामग्रियों के साथ एक संबंध भी विकसित किया। मैंने इस बारे में सोचा कि हम कैसे सेल्फ मेड और वेस्ट से ज्यादा भूखे हैं, बजाय 'शेल्फ मानसिकता के।'
पश्चिम से यात्रा, यूनाइटेड किंगडम, लंदन से, महामहिम रानी की भूमि का दिल, ग्रामीण क्षेत्रों से हजारों शरणार्थियों के लिए उभरना, मुझे हर दृष्टि से जीवन के हर पड़ाव को सहना होगा, यह व्यक्तिगत, शैक्षिक और पेशेवर स्तर पर।
इस अर्थ में, कोई विशेष आवश्यकता नहीं है, किसी को अंतराल को पाटने और दक्षिण एशिया में उसी को शिक्षित करने के लिए खुद को खड़ा करना होगा।
जीवन में आगे बढ़ने के लिए अपने आप में एक शिक्षा कभी नहीं है। यह व्यावहारिक और आध्यात्मिक जरूरतों के बारे में है, जीवन में 'ज्ञान' और 'तर्क' के अलावा।
हमें अपने स्टूडियो के बारे में बताएं और यह कलात्मक विकास को कैसे प्रेरित करता है?
जब से मैं पाकिस्तान गया हूं मुझे बड़े आकार के स्टूडियो का विशेषाधिकार मिला है। साथ ही गर्म मौसम मेरे साइनस सिस्टम को साफ करने में मदद करता है और मैं घंटों तक रंगने में सक्षम हूं।
विशेष रूप से इस्लामाबाद में, मार्गला पहाड़ियों को देखने से मुझे रंग लगाने की प्रेरणा मिलती है। कई बार मैं आत्मविश्वास और अनुभव हासिल करने के लिए इस बहुत कठिन क्षेत्र में युवा, अविकसित कलाकारों से सहायता प्राप्त करने में सक्षम हूं।
अब तक मैं 100 छात्रों को प्रेरित करने में कामयाब रहा, जो संभव नहीं था कि मैं पाकिस्तान में नहीं होता। उन्हें अक्सर अपनी प्रतिभा का पता लगाने का अवसर नहीं मिलता है।
"इसके अलावा, अगर मेरे पास अपना स्टूडियो नहीं होता, तो यह संभव नहीं होता।"
इसलिए मैं खुद को भाग्यशाली मानता हूं और साथ ही उस ऊर्जा को पाने के लिए भाग्यशाली हूं जो मैं हमेशा चाहता हूं।
कला के संदर्भ में, आप किस मीडिया और तकनीक को पसंद करते हैं और क्यों?
मैं तेल, पानी के रंग, सूखे पेस्टल और मिश्रित मीडिया में काम करता हूं। उपहारों की तरह, मैं अपने काम की योजना नहीं बनाता।
यह मेरे भीतर की गहराई से बहता है और ज्यादातर समय, पूरा काम खुद के लिए भी एक आश्चर्य है। एक स्व-सिखाया कलाकार के रूप में, मेरे विभिन्न कार्य अभिव्यक्ति के रूप में ब्रश और टेलीपैथिक रंग के सहज प्रवाह को दर्शाते हैं।
जैसा कि मेरे रूपांकनों में पश्चिम से पूर्व तक जीवन के विभिन्न क्षेत्रों की अमूर्त विशेषताएं हैं, मुझे लगता है कि यह मेरे कामों में एक वैश्विक संचार है। जीवन के प्रत्येक क्षेत्र के लिए, कोई यह महसूस करता है कि यह उनका अपना सांस्कृतिक लक्षण है।
मुझे इससे कोई समस्या नहीं है क्योंकि यह अपने स्वयं के कोनों से संबंधित और कल्पना करने की अनुमति देता है।
यह दिन के अंत में धारणा और विचार करने के बारे में है। 'वैज्ञानिक और मनोवैज्ञानिक रूप से स्थानांतरित रंग, मूल बातें और सतही मिश्रित रंगों पर वापस जाते हैं।'
दृश्य और अदृश्य का ध्यान आता है।
डबल इक्के, सुपरमैन और प्रेमी प्रदर्शनी के बारे में कैसे आया?
प्रोफेसर अब्दुस सलाम के साथ स्वर्गीय अब्दुल सत्तार ईधी है। इसलिए, इसे 'डबल इक्के' कहा जाता है। दिल, हीरे और क्लबों के उच्चतम, लेकिन यह इक्के में 'दोगुनी' शक्ति है।
दोनों ने अंतरराष्ट्रीय स्तर पर सेवा की और नोबेल पुरस्कारों में सूचीबद्ध हुए, हालांकि, दुर्भाग्य से, एडी का निधन हो गया।
आज एधी फाउंडेशन की स्थिति पर बहुत सारे सवाल हैं और पिछले साल उसे एक और अवधारणा के साथ चित्रित करना है कि हम किसका समर्थन करते हैं। छवि में सकारात्मक और नकारात्मक के साथ, इस बार मेरा मानना है कि यह नई पेंटिंग विश्व सेवा की उनकी स्थिति का जश्न मनाती है।
"यह बहस के बजाय जनता को अच्छे कामों के लिए प्रोत्साहित कर सकता है।"
यह ताश का खेल है, और हम अपनी शक्ति और भाग्य का उपयोग अपने कर्तव्यों को 'इक्का' करने के लिए करते हैं। राष्ट्र के रत्नों के रूप में मानवता के पिता और विज्ञान के पिता।
प्रेमी की प्रदर्शनी आर्टकेड द्वारा शुरू की गई थी गैलरी हमारे जीवन में प्यार लाने के लिए मैरियट होटल में। जबकि प्रेमियों के पीछे मेरे संदेश मानवता से परे हैं, जैसे कि शांति और शांति अन्य स्तरों पर कई स्तरों पर मेरे अन्य कार्यों के रूप में।
एडि साब पोर्ट्रेट को 'विवादास्पद' के रूप में देखा जाता है, आप इससे क्या बनाते हैं?
'उसे या उसे?' पेंटिंग - विपक्ष का सवाल, और जिसने मीडिया में बहुत उपद्रव और ध्यान पैदा किया है। NOISES।
एक और केवल श्री ओ के दिमाग में आया, और उनकी आंखों में एडि की पीड़ा को समझाने के लिए एक आदर्श उदाहरण अभी तक वह अपने कार्यों को करने के लिए केंद्रित था। मानवता चाहे किसी भी धर्म की हो, मानवता है।
एक चेहरे के साथ क्या है और एक चेहरे के बिना क्या निर्धारित करने के लिए है? केवल कुछ ही इस सवाल को पहचान सकते हैं और बाकी को कोई सुराग नहीं मिलेगा।
यह मेरे कहने का तरीका है कि हमें पहचानने की जिम्मेदारी है, सिर्फ इसलिए कि हमारे बच्चों का भविष्य उनके हाथों में है।
मैंने इसे कैसे पूरा किया? जैसा कि मेरे रूपांकनों में पश्चिम से पूर्व तक जीवन के विभिन्न क्षेत्रों की अमूर्त विशेषताएं हैं, मुझे लगता है कि यह मेरे कामों में एक वैश्विक संचार है।
हालाँकि, जीवन के प्रत्येक क्षेत्र के लिए, कोई यह महसूस करता है कि यह उनका अपना सांस्कृतिक लक्षण है और मुझे इससे कोई समस्या नहीं है क्योंकि यह किसी को अपने स्वयं के कोनों से संबंधित और कल्पना करने की अनुमति देता है।
यह दिन के अंत में धारणा और विचार करने के बारे में है। मैंने सोचा कि यह श्री ओ की सुविधाओं में एक ही सवाल होगा।
जबकि एधी ने 'वैश्विक' पर प्रहार किया, लेकिन अपनी लोकतांत्रिकता के साथ उसी अवधारणा पर एक चायबाग प्रभाव पसंद किया। श्री ओ को रेखांकित करने में सुनारों की झिलमिलाहट दिमाग में आती है।
हालांकि, इस तरह की प्रख्यात आत्मा को बनाना भारी दिल था, इस सम्मान को निभाना आसान नहीं था।
बहुत सारी रातों की नींद हराम करती है, सिर्फ इसलिए कि यह विषय अतीत से भविष्य तक, दोनों व्यक्तिगत और व्यावसायिक रूप से और इस दुनिया के एक आइकन के रूप में उभर रहा है। जबकि आगे बढ़ने के लिए हमेशा एक 'छाया' होती है और किसी को इसके बारे में बोल्ड होना चाहिए।
जमाल शाह के साथ अपने अद्भुत सहयोग के बारे में बताएं?
The सिचुएशन 101 ’परियोजना 2017 में कराची द्विवार्षिक से शुरू हुई। जमाल शाह ने फरवरी 2018 से अपनी मूर्तिकला मुर्गों पर लेआउट को मजबूत करने के लिए मुझे इस्लामाबाद आमंत्रित किया।
एक वर्ष से अधिक समय हो गया है क्योंकि 101 मूर्तियों को पेंट्स की परतों के साथ-साथ मिश्रित मीडिया के साथ विकसित किया गया था।
सोचा-समझा काम जमाल के विचार से आता है, 'हम तर्क वी भावना और हॉफ रोबोटिक और हाफ-ह्यूमन' की अवधारणा के साथ कैसे आगे बढ़ते हैं, इस पर मेरा विचार है।
मैंने 'आर्ट थेरेपी' के भाग के रूप में PNCA के प्रशिक्षुओं और श्रमिकों के साथ कार्यशालाएँ कीं और तकनीकों का उपयोग किया।
"इनमें से कुछ चेहरे एक समुदाय के योगदान और प्रतिबिंबों के हिस्से के रूप में मुर्गों पर चिह्नित हैं।"
एक कलाकार के रूप में, आपके लिए सबसे ज्यादा क्या मायने रखता है?
"मैं ऐसी कला का निर्माण करना चाहता हूं जो मेरी आत्मा के असली रंग दिखा सके, पूर्व और पश्चिम के बीच अंतराल को कम करके।"
पश्चिम जहां मैं पैदा हुआ था, पूर्व जहां मेरा परिवार एक संलयन के रूप में आया था।
एक इंसान होने और इंसानियत के स्तर पर पहचान बनाने की मूल स्थिति। लॉजिक्स और इमोशन, सूफीवाद और रोबोटिक तरीके के बीच का निर्धारण।
यह हमें खुद को परिभाषित करने में मदद करता है और यह निर्धारित करता है कि हम कितने शिष्टाचार में जीवन का दृष्टिकोण रखते हैं।
अंत में आपके पास पाइपलाइन में क्या दिलचस्प कला परियोजनाएं हैं?
मैं ऐसे प्रतिष्ठित चित्र बनाना पसंद करूंगा, जिनका इतिहास में स्थान हो। अमीना कला अंसारी के संदेश के रूप में टेलीविजन, मीडिया, फैशन के माध्यम के साथ घूमते हुए - प्रोवोकेटर।
एक वैश्विक नागरिक के रूप में मेरे संदेशों के साथ विश्व स्तर पर सकारात्मकता के लिए नकारात्मक से एक अंतर बनाने के लिए। 'कला' शब्द और शैक्षिक जागरूकता के पीछे सोचा-समझा मनोविज्ञान और विज्ञान।
"मैं एक ऐसी कला बनाना चाहता हूँ जो किसी के मानस में रंग भर सकती है।"
मेरा उद्देश्य वंचित बच्चों के बीच की खाई को पाटना और उन्हें 'आर्ट थेरेपी' के माध्यम से सकारात्मकता से बदलना है।
पिछले दो वर्षों से, मैं महिलाओं और वंचित व्यक्तियों के लिए कार्यशाला आयोजित कर रहा हूं। वे आर्टकेड द्वारा आयोजित बानी गाला में पाकिस्तान राष्ट्रीय कला परिषद और कार्यशालाओं में भाग लेते हैं।
बीबीसी लंदन ने इस तथाकथित 'आर्ट थेरेपी' पर 'हेल्थ एंड वेलिंग' अवधारणा को कवर किया। यह स्वास्थ्य लाभ या मानसिक स्वास्थ्य सहित मानवता में अंतराल को पाट सकता है।
अमीना कला अंसारी आगे देख रही हैं कि भविष्य उनके लिए क्या मायने रखता है। कला परिदृश्य में दोनों दुनिया के सर्वश्रेष्ठ होने के बाद अमीना के लिए पुरस्कृत किया गया है।
यह देखने के लिए बहुत अच्छा होगा कि वह कला के अपने बेदाग, जीवंत, सार्थक कार्यों के माध्यम से निकट भविष्य में सफलता के साथ किरण और फलती-फूलती रहे।
वह पाकिस्तान में उन लोगों की मदद करना जारी रखने की उम्मीद करती हैं जो दूसरों की तुलना में कम भाग्यशाली हैं, जो उनकी कलात्मक प्रतिभा को पहचानते हैं।
अपनी वेबसाइट के अमीना कला अंसारी द्वारा आगामी टुकड़ों के लिए देखें यहाँ उत्पन्न करें:
वैकल्पिक रूप से, उसका अनुसरण करें इंस्टाग्राम और फेसबुक उसके साथ डेट पर जाना।
लोड हो रहा है ...