"हमारा संगीत, हमारी कला और हमारी संस्कृति अवसर और अवसर हैं"
कोक स्टूडियो पाकिस्तान 2008 से दक्षिण एशियाई संगीत प्रेमियों के लिए एक प्रमुख आवश्यकता रही है।
इसकी नवीनतम किस्त, सीज़न 14, एक आधुनिक वाइब के साथ पाकिस्तान के मंच के प्रस्तुतीकरण के बारे में आपको पहले से ही पसंद है।
यह शास्त्रीय गीत और भावनाओं में डूबा हुआ है, लेकिन पूरी तरह से नई धुनों और इलेक्ट्रॉनिक बीट्स के साथ हिल गया है और एक समकालीन मोड़ के साथ प्रस्तुत किया गया है।
परिणाम: पहले से ही लोकप्रिय पाकिस्तानी लाइव संगीत दृश्य पर एक नया और अभिनव रूप।
सभी के लिए कुछ न कुछ है - नए जमाने का संगीत, मूल धुन और शानदार गायन। सीधे शब्दों में कहें, यह फ्यूजन सही है।
वह सब कुछ नहीं हैं। 13-गीतों की ट्रैकलिस्ट में नवोन्मेषी कला निर्देशन, सेट डिज़ाइन, कॉस्ट्यूमिंग और कोरियोग्राफी का समावेश आकर्षक और प्रेरक है।
यह एक प्रगतिशील कोक स्टूडियो पाकिस्तान है जो आपका ध्यान आकर्षित करता है।
कोक स्टूडियो पाकिस्तान की फिर से कल्पना की गई
भारतीय उपमहाद्वीप के संगीत कौशल में थोड़ी भी दिलचस्पी रखने वाला कोई भी व्यक्ति निश्चित रूप से कोक स्टूडियो में ले जाने वाले वीडियो से भर गया होगा। लाइव सत्र.
इन सत्रों में कुछ कम-ज्ञात चेहरों और भूमिगत सितारों के साथ देश के कुछ सबसे सम्मानित संगीतकारों और कलाकारों को शामिल किया गया है।
दिलचस्प बात यह है कि कोक स्टूडियो का न केवल पाकिस्तानी संगीत प्रशंसक बल्कि संगीत के वैश्विक प्रेमी भी आनंद लेते हैं।
YouTube में बस 'कोक स्टूडियो प्रतिक्रिया' टाइप करें और दुनिया के सभी कोनों से पहली बार पाकिस्तानी संगीत से परिचित होने वाले YouTubers की विविधता का आनंद लें।
उन्हें उच्च उत्पादन मूल्य, सहज गायन और आकर्षक लय से पूरी तरह से मंत्रमुग्ध होते देखना निश्चित रूप से गर्व की भावना पैदा करता है।
यदि लाइव म्यूजिक प्लेटफॉर्म का पिछला पोर्टफोलियो काफी प्रभावशाली नहीं था, तो कोक स्टूडियो पाकिस्तान का सीजन 14 जनता को विस्मित कर देगा।
इसने अपने 11 मिलियन (और बढ़ते) ग्राहकों को आधुनिक बीट्स और पारंपरिक ध्वनियों के मिश्रण से मंत्रमुग्ध कर दिया है।
इतना ही नहीं, सावधानीपूर्वक नियोजित सहयोग भी अविश्वसनीय दृश्यों के साथ हैं।
जब कोक स्टूडियो पाकिस्तान की बात आती है तो उच्च गुणवत्ता वाला उत्पादन हमेशा दिया जाता है, जिसे मूल रूप से रोहेल हयात द्वारा बनाया गया था।
लेकिन अब यह शो प्रोड्यूसर जुल्फिकार 'जुल्फी' जब्बार खान की देखरेख में चल रहा है.
इसलिए, पारंपरिक लाइव स्टूडियो सेटअप को पूर्ण संगीत वीडियो के लिए बदल दिया गया है जो कि आपके द्वारा पहले देखी गई किसी भी चीज़ को टक्कर देता है।
हाई-कॉन्सेप्ट आर्ट डायरेक्शन और सेट डिज़ाइन
आइए दोहराते हैं: ये केवल कोई मानक संगीत वीडियो नहीं हैं। ये अपने आप में उच्च-अवधारणा, श्रमसाध्य रूप से जटिल कला के काम हैं।
एक प्रसिद्ध गायक, गिटारवादक, गीतकार और हर ओर दूरदर्शी, जुल्फी बीटीएस वीडियो में अपने दृष्टिकोण की व्याख्या करते हैं जो प्रत्येक नए गीत का अनुसरण करते हैं:
"हर गाने का अपना सेट होता है। हमारे पास पांच वीडियो निर्देशक हैं।
"तो, हमारे पास वास्तव में एक दिलचस्प और विशाल टीम है। नये लोग। एक नई दृष्टि भी। इसलिए, प्रत्येक गीत की अपनी कला निर्देशन प्रगति पर है।
“हम दृश्यों को उतना ही महत्व दे रहे हैं क्योंकि आप कहानी को इसी तरह से बयान करते हैं।
"तो, अब हम केवल संगीतकारों के प्रदर्शन पर कब्जा नहीं कर रहे हैं, हम उनकी कथा, उनकी कहानी ... गीत की कथा को कैप्चर कर रहे हैं।"
आप पहले से ही एक संगीत निर्माता और नेस्काफे बेसमेंट के संरक्षक के रूप में जुल्फी की जादुई प्रतिभा से परिचित होंगे, जो भूमिगत कलाकारों को एक मंच देने के लिए प्रसिद्ध है।
निस्संदेह, नई पीढ़ियों की उभरती आवाज़ों के लिए ज़ुल्फ़ी के संपर्क का कोक स्टूडियो पाकिस्तान सीज़न 14 के उनके गायन पर बहुत प्रभाव पड़ा है।
दिलचस्प बात यह है कि नए सीज़न में कोई कवर नहीं है।
सभी सामग्री मूल रूप से कलाकारों द्वारा स्वयं ज़ुल्फ़ी और पहले से स्थापित निर्माताओं, संगीतकारों और गायकों की उनकी टीम के साथ बनाई गई है।
सहयोगी निर्माताओं और सहयोगियों की इस ड्रीम टीम ने ज़ुल्फ़ी को उनके विजन को साकार करने में मदद की है।
इनमें गायक और गीतकार अब्दुल्ला सिद्दीकी और संगीत निर्माता एक्शनज़ैन शामिल हैं।
गीतकार और सोच द बैंड के प्रमुख गायक अदनान धूल का उल्लेख नहीं है; और काराकोरम के प्रमुख गायक शेरी खटक।
जुल्फी कहते हैं: “मैं अपनी टीम का चयन उनकी संवेदनशीलता के स्तर के आधार पर भी करता हूं। उन्हें भावुक होना होगा, उन्हें अभिव्यंजक होना होगा।
"तो, ऐसे लोग इससे प्रभावित होंगे और कलात्मक रूप से प्रदर्शन करने का एकमात्र तरीका प्रभावित होना है।"
नई सामग्री और अप्रत्याशित सहयोग प्रदर्शित करना
पटरियों के माध्यम से नेविगेट करते हुए, आप यह महसूस करने में मदद नहीं कर सकते कि प्रत्येक ध्वनि, गीत और वाद्य यंत्र के पीछे एक जानबूझकर उद्देश्य और इरादा है।
यह ऐसा है जैसे आप एक व्यापक दृष्टि का हिस्सा हैं - यदि आप चाहें तो एक अभियान। बेशक, इनमें से कोई भी सिर्फ एक व्यक्ति के हाथों हासिल नहीं किया जा सकता है।
यह रचनात्मक स्वतंत्रता से प्रेरित वास्तव में एक सहयोगी प्रक्रिया है, जो स्वेच्छा से हर एक कलाकार को दी जाती है। वीडियो देखते समय यह बहुत स्पष्ट है।
ऐसा कोई क्षण नहीं है जब ऐसा लगता है कि संगीत निर्देशन को मजबूर किया गया है; यह एक समावेशी और इमर्सिव अनुभव है जो सभी को पूरा करता है।
म्यूजिक सेंसेशन मीशा शफी ने इस बारे में सफाई दी है बीटीएस वीडियो 'मुअज़ीज़ सरीफ़' के लिए:
“दूसरी बात जो पूरी तरह से अलग है, वह यह है कि मैंने यहां कोक स्टूडियो में अपने द्वारा लिखे गए गाने को कभी परफॉर्म नहीं किया।
“शो के निर्माताओं ने इसे पूरी तरह हम पर छोड़ दिया। एक कलाकार के तौर पर यह एक और बड़ी बात है।"
"ऐसा लगता है कि वे सिर्फ हमारी गीत लेखन आवाज में विश्वास करते थे ... जैसे आप क्या कहना चाहते हैं? आप इसे कैसे कहना चाहते हैं? आप क्या लिखना चाहते हैं? आप गीत को कैसा बनाना चाहते हैं?"
संगीतकारों और कलाकारों के बीच सहयोग को भी अगले स्तर पर ले जाया गया है।
पूरे सीजन में, आप लगातार विभिन्न धुनों और शैलियों के अप्रत्याशित मिश्रणों से मिलते हैं।
रैप, पॉप, आर'एन'बी, रॉक और लोक ध्वनियों का एक संलयन है, जो पाकिस्तानी संगीत के असीमित दायरे को प्रदर्शित करता है। दरअसल, सबके लिए कुछ न कुछ है।
अनिवार्य रूप से, यह एक मोड़ के साथ कोक स्टूडियो है।
प्रशंसक उन कलाकारों का स्वागत कर सकते हैं जिन्होंने मंच के साथ एक लंबे और उपयोगी जुड़ाव का आनंद लिया है।
लेकिन, उन्हें अंडरग्राउंड इंडी सीन के स्थापित और आने वाले दोनों सितारों से मिलने के लिए भी आमंत्रित किया जाएगा।
प्रतिभा की यह नई पीढ़ी आधुनिक और डिजिटल युग के लिए मुख्यधारा के संगीत परिदृश्य को हिला देने के लिए प्रतिबद्ध है।
यकीनन, पाकिस्तान में एक नया कलाकार बनने के लिए यह अधिक महत्वाकांक्षी समय कभी नहीं रहा।
तो, क्या आप सीजन 14 की पेशकश के बारे में जानने के लिए तैयार हैं? आइए अपनी जादुई यात्रा की शुरुआत आबिदा परवीन और नसीबो लाल की प्रतिष्ठित क्षमताओं के साथ करें।
'तू झूम' - नसीबो लाल x आबिदा परवीन
शुरुआत से ही आपको यह आभास होता है कि Xulfi का मतलब बिजनेस है।
उनकी पहली यात्रा कोक स्टूडियो पाकिस्तान के सार को श्रद्धांजलि देती है - एक सतत विरासत जो इंद्रियों को पकड़ने, मंत्रमुग्ध करने और खूबसूरती से जगाने में सक्षम होने पर आधारित है।
जुल्फी सूफी मत की रानी को अपने शिविर में भर्ती करता है, आबिदा परवीन, अपने आप में एक प्रतिभाशाली कवि।
यह ऐसा है जैसे ज़ुल्फ़ी हमें बता रही है कि अगर आबिदा जी जैसा लेजेंड उनकी दृष्टि और अदनान धूल के गीतों के साथ न्याय करके खुश है, तो हम, कट्टर कोक स्टूडियो पाकिस्तान के प्रशंसक, उन पर भी भरोसा कर सकते हैं।
खैर, अगर नेस्कैफे बेसमेंट पर उन्होंने जो जादू बनाया है, वह कुछ भी हो जाए, तो उन्हें चिंता करने की जरूरत नहीं है। हम जो कहते हैं उसे करने में हमें खुशी होती है: हमारी चिंताओं को छोड़ दें और बस 'झूम' (भंवर) करें।
आबिदा जी बीटीएस वीडियो में याद करते हैं:
"[वहाँ है] एक आध्यात्मिक ... एक निश्चित खुलापन जो इस गीत में है, और इसकी लय ... यह नशीला है।
"यह एक ट्रान्स जैसी भावना है। इसमें एक आध्यात्मिक ट्रान्स है। यह बहुत ही अनोखा है।"
इस अद्वितीय सहयोग को जोड़ना पाकिस्तानी संगीत उद्योग का एक पावरहाउस है, नसीबो लाल.
बीटीएस फुटेज में, हम जुल्फी को यह समझाते हुए देख सकते हैं कि कैसे गीत संगीत के माध्यम से अपनी यात्रा का विवरण देते हैं:
"मैंने तुमसे यह सीखा है। यह मैंने आपसे केवल इसलिए सीखा है क्योंकि आप हमेशा अपने सामने आने वाली परेशानियों के साथ खड़े रहे हैं। सबके चेहरे पर मुस्कान के साथ।"
इस प्रकार, प्रत्येक गीत एक सावधान अवधि है; लिखे गए शब्द एक ऐसी जगह से निकलते हैं जो क्रूरता से वास्तविक है। भेद्यता है लेकिन अपार शक्ति भी है।
आप समझ पाते हैं कि अंततः कलाकार और उनकी कला के बीच, संगीत और प्रेम के बीच, और प्रेम और उससे परे के बीच कोई अलगाव नहीं है।
गाने के पहलू शायद आपको सीजन 7 के प्रतिष्ठित 'छप तिलक' की याद दिलाएंगे, जिसमें प्रसिद्ध रूप से आबिदा जी के साथ उस्ताद राहत फतेह अली खान थे।
इस बार, हालांकि, पूरी अवधारणा दो कलाकारों - नसीबो जी और आबिदा जी पर केंद्रित है। वे एक-दूसरे का सामना करते हैं और एक ईमानदार बातचीत करते हैं, जैसा कि वीडियो निर्देशक जीशान परवेज ने महसूस किया है।
बातचीत करने वाले दो दिग्गजों का बीटीएस फुटेज निर्विवाद रूप से उस बिंदु तक अच्छा है जहां आप आश्चर्यचकित होने लगते हैं कि पहली बार में सहयोग होने में इतना समय क्यों लगा।
नसीबो लाल बीटीएस वीडियो में उत्साहित:
आबिदा जी पाकिस्तान की अनमोल धरोहर हैं। वह पूरी दुनिया के लिए एक संपत्ति है। सच कहूं तो मैं उनका बहुत बड़ा फैन हूं। मैं जब भी उसे देखता हूं तो रोने लगता हूं।"
दिलचस्प बात यह है कि कोक स्टूडियो पाकिस्तान के इतिहास में यह पहला उदाहरण है जब नर्तकों को गायकों और संगीतकारों के साथ शामिल होते देखा गया है।
कोरियोग्राफी के निदेशक साद शेख ने एक मिश्रित पहनावा की परिकल्पना की है जो आधुनिक समकालीन नृत्य, सूफीवाद और हिप-हॉप को जोड़ती है:
"हमने कुछ अनोखा बनाने के लिए पॉपिंग, लॉकिंग और अन्य सभी शैलियों को मिलाया है।"
'काना यारी' - कैफ़ी खलील x ईवा बी x अब्दुल वहाब बुगती
एक सहयोगी संगीत निर्माता, अरसलान हसन, इस क्षेत्रीय लोक गीत के पीछे जुल्फी के दृष्टिकोण को आधुनिक ताल के साथ बताते हैं:
"कल्पना कीजिए कि यह एक बलूची गीत है, लेकिन यह एक पॉप गीत भी है। यह लोगों की कारों में बजना चाहिए... मैं इस गाने पर डांस करना चाहता हूं।"
जो अमल में आता है वह एक ऐसा ट्रैक है जो उत्साहित, समकालीन और व्यसनी है।
यह गायक कैफ़ी खलील और रैपर ईवा बी के अविश्वसनीय गीतवाद का स्वागत करता है, जो प्यार में विश्वासघात का संचार करता है।
इसके अलावा, हमारे पास गायक अब्दुल वहाब बुगती द्वारा व्यक्त लोक पक्ष और बलूचिस्तान का एक सांस्कृतिक साधन डमरू है।
जुल्फी बताते हैं, 'काना यारी' एक ध्वनि में एक मूल बलूची गीत है, जो शब्दों के नुकसान के लिए वैश्विक है।
वह आगे कहते हैं: "काश पूरी दुनिया बलूची को सुनती और गाती।"
गाने के दृश्य इसके जीवंत और संक्रामक वाइब से मेल खाते हैं।
जले हुए संतरे और गहरे साग का उपयोग शानदार रूप से आकर्षक है। वीडियो निर्देशक जमाल रहमान अपनी विचार प्रक्रिया बताते हैं:
“मैं एक ऐसा वीडियो चाहता था जो गाने की तरह गतिशील हो। यह इतना मजेदार और उत्साहित करने वाला ट्रैक है। यह बहुत संक्रामक है। आप इसे एक बार सुनते हैं और यह आपके दिमाग में बस जाता है, इसलिए आप इसे याद करते हैं।
"तो, यदि आप इसकी भाषा नहीं समझते हैं, तब भी आप गीत को महसूस करेंगे।"
फिल्मांकन प्रक्रिया के लिए सावधानीपूर्वक पूर्व-योजना की आवश्यकता थी, हालांकि, कम से कम नहीं क्योंकि सेट में चलती दीवारें हैं।
जैसा कि प्रोडक्शन डिजाइनर हाशिम अली बताते हैं:
"यह कुछ ऐसा था जिसने मुझे सेट डिजाइन के साथ वास्तव में उत्साहित किया।
"मुझे लगता है कि इस चीज़ के लिए सबसे बड़ी चुनौती थी - यह एक यांत्रिक सेट है, [इसलिए] दीवार को हिलने की जरूरत है - एक सेट के साथ आने के लिए जो मॉड्यूलर था।
"[इसे दिखना चाहिए] एक साथ जुड़े हुए छोटे स्थानों की तरह, लेकिन हर कोई एक अलग जगह में है।
"और धीरे-धीरे, ये दीवारें हिलने लगती हैं, और फिर हर कोई वास्तव में एक ही स्थान पर एक साथ कंपन करता है।"
'साजन दास ना' - आतिफ असलम x मोमिना मुस्तहसान
कोई भी कोक स्टूडियो सीजन वायरल हिटमेकर्स के बिना पूरा नहीं होता आतिफ असलम और मोमिना मुस्तहसन। दोनों कलाकारों को मंच की पिछली श्रृंखला में जबरदस्त सफलता मिली है।
उस्ताद राहत फतेह अली खान के साथ मोमिना के सीजन 9 का सहयोग तुरंत दिमाग में आता है।
'आफरीन आफरीन' का समकालीन टेक 340 मिलियन से अधिक बार देखे जाने के साथ एक वायरल हिट बन गया।
यह कोक स्टूडियो पाकिस्तान के लिए किसी व्यक्ति का पहला परिचय होने की सबसे अधिक संभावना है।
आतिफ के अंतरराष्ट्रीय फैनबेस ने ही उन्हें पाकिस्तानी कलाकारों में सबसे ज्यादा सुने जाने वाले कलाकारों में से एक बना दिया है Spotify, भारत, अमेरिका और ब्रिटेन तक उनकी व्यापक अपील के साथ।
आतिफ के लिए, उनकी वैश्विक लोकप्रियता उनकी बहुमुखी प्रतिभा में निहित है:
"मैं हमेशा एक नई आवाज़ के साथ, नए लोगों के साथ, उभरती हुई प्रतिभाओं के साथ प्रयोग करना चाहता था। मुझे लगता है कि लोग नई आवाजों, नए बदलावों को स्वीकार करने के लिए तैयार हैं।
“मैं प्रयोग करना चाहता था, अपनी ऊर्जा को संगीत की नई ध्वनियों और नई शैलियों में भी लगाना चाहता था। तो यह एक शैली है जिसे मैं वास्तव में तलाशना चाहता था।
"मैं अपने जीवन में कभी नहीं जानता था कि मैं रैप कर सकता हूं। कभी नहीं पता था।"
यह गीत पाकिस्तान में हिप-हॉप के बढ़ते प्रभाव को पूरा करता है। यह ट्रैक, विशेष रूप से, अदनान धूल द्वारा लिखा गया, प्रसिद्धि के परिणामों को संबोधित करता है।
एक सुंदर प्रति-कथा शामिल है जो आपके साथी की स्थिति की समझ को प्रदर्शित करती है।
लेकिन आत्म-जागरूकता की भावना भी है, जो आधुनिक पाकिस्तानी महिला का संकेत है, जैसा कि मोमिना ने बताया है:
"जिस तरह से मैंने यह महसूस किया कि वे दोनों संगीतकार हैं, है ना? क्योंकि वे एक दूसरे के लिए गा रहे हैं।
"तो वह एक प्रसिद्ध संगीतकार हैं, मैं सिर्फ एक घर-आधारित संगीतकार हूं, इसलिए हम उन्हें टीवी पर देखते हैं।"
Xulfi के लिए, कहानी सुनाने की प्रक्रिया एक प्रभावशाली ट्रैक के निर्माण के लिए मौलिक है:
"विचारों का निर्माण, सोच [ऊपर] आख्यान। क्योंकि कथा में गीत की जीत होती है। बाकी प्रक्रिया केक पर आइसिंग है।
"मेलोडी ही सब कुछ नहीं है। यह सब मायने रखता है। लेकिन इसकी शुरुआत उस क्षण से होनी चाहिए जो वास्तव में मायने रखता है, एक बातचीत से जो वास्तव में मायने रखती है, एक कथा से जो वास्तव में मायने रखती है। ”
'मेहरम' - असफर हुसैन x अरोज आफताबी
दिल टूटने का एक सबक, असफ़र हुसैन और अरूज़ आफ़ताब के स्वरों का संयोजन चिकित्सीय और गहरी सहानुभूति से कम नहीं है।
जुल्फी कहते हैं: "[मेहरम] हर चीज का वर्णन करने के लिए इतना सुंदर शब्द है: परित्याग, खालीपन और वह सब जो आप अंतरिक्ष में देखते हैं।"
रॉक बैंड बयान के असफर हुसैन अपनी विचार प्रक्रिया बताते हैं:
"विचार दो लोगों के बीच एक संवाद को चित्रित करने का था जिसमें वे एक दूसरे को किसी भी चीज़ के लिए दोष नहीं दे रहे हैं।
"लेकिन वे वर्णन कर रहे हैं कि जब वे एक साथ थे तो यह कैसा था और अब यह कैसा है कि वे [एक साथ] नहीं हैं।"
सेट डिज़ाइन का मूडी सौंदर्य भी उदास लय को दर्शाता है, जिसमें असफ़र अकेले बैठे हैं, अनगिनत यादों से घिरे हुए हैं जिन्हें प्लास्टिक में सुरक्षित रखने के लिए कवर किया गया है।
वीडियो के उदासी भरे माहौल को अरोज ने और बढ़ाया है, जो अपने संगीत में संस्कृति और जुड़ाव को सहजता से जोड़ने में सक्षम हैं।
ब्रुकलिन की गायिका एक ग्रेमी नॉमिनी हैं और उन्होंने भूतिया धुनों को अपना ट्रेडमार्क बना लिया है।
उनकी आवाज में एक व्यक्ति के मूल को काटने और उनकी गहरी भावनाओं को उजागर करने में सक्षम होने की दुर्लभ शक्ति है।
ज़ुल्फ़ी कहती हैं: “उसका मतलब उसके कहे हर शब्द से है, और असफ़र भी। और वे जो कह रहे हैं उसके बारे में बहुत स्पष्ट हैं, इसलिए आप प्रत्येक शब्द को समझते हैं।
"जब ऐसा होता है, तो आपको प्रभावित महसूस करने की कोशिश करने की ज़रूरत नहीं है - आप बस प्रभावित महसूस करते हैं।
"और यह उस तरह का गीत है जो जीवन भर आपके साथ रहेगा।"
अरोज ने स्वीकार किया कि गीत कुछ ऐसा था जो वास्तव में उससे तुरंत बात करता था और उसके सभी बॉक्स चेक किए:
“पाकिस्तान चरम संस्कृति, कविता, नृत्य और संगीत का देश है। मेरा मतलब है कि उर्दू भाषा को ही देखें। हम जैसे लोगों के लिए कोई सीमा नहीं है कि हम कहाँ से आते हैं।
"मुझे लगता है कि संगीत निश्चित रूप से सभी अच्छे समय और बुरे समय में एक चिकित्सक और जीवन रक्षक है। इसने मुझे हमेशा जमीन से जोड़े रखा है; वास्तव में और कुछ नहीं है।"
'नेरे नेरे वास' - सोच द बैंड x बट ब्रदर्स
दिलचस्प बात यह है कि सीजन 14 में सोच द बैंड ने पहली बार कोक स्टूडियो पाकिस्तान में प्रदर्शन किया है।
उनका चुना हुआ ट्रैक निश्चित रूप से सूफी रॉक ध्वनियों से एक प्रस्थान है जो उन्हें नेस्काफे बेसमेंट पर ऊंचा कर देता है (देखें 'बोल हू' हादिया हाशमी की विशेषता)।
इसके बजाय, हमें एक मजेदार पंजाबी ट्रैक के साथ व्यवहार किया जाता है जो आने वाले वर्षों में शादी की पार्टियों पर हावी होने की संभावना है।
फिर से, यह जुल्फी की संगीत रचनात्मकता की सीमाओं को आगे बढ़ाने की इच्छा का एक और उदाहरण है।
बैंड के सदस्यों में भाई शमरोज और उमैर बट शामिल हैं, जो गायन के लिए अपने स्वयं के स्तर की मस्ती और रचनात्मकता लाते हैं।
जबकि पंजाबी रैप और माधुर्य को दुनिया के अन्य हिस्सों में लोकप्रिय किया गया है, पाकिस्तान में सोच नोट्स के रबी अहमद के रूप में, यह काफी हद तक अनुपस्थित है।
उत्साही और संक्रामक ट्रैक सेट डिज़ाइन से भी मेल खाता है, जैसा कि कला निर्देशक लाईक उर रहमान ने कल्पना की थी।
साथ ही, इस सीज़न के कई गानों के प्रमुख गायक और प्राथमिक गीतकार अदनान धूल ने पूरे दृश्य को ताज़ा पाया:
"मेरा मतलब है कि अलमारी प्रदर्शन के खिंचाव को जोड़ रही है।"
स्टाइलिस्ट फातिमा बट बताती हैं कि इस गाने की स्टाइलिंग की अवधारणा थी:
"रंगों को एक साथ लाने के लिए और एक पोशाक में सांस्कृतिक और आधुनिक वस्त्रों का मिश्रण लाने के लिए।
"तो, जब आप इस गीत को सुनते हैं, तो आप तुरंत सोचते हैं, ठीक है, तो यह मेहंदी या पार्टी के बाद या किसी ऐसी जगह पर बज रहा है जहाँ कोई उत्सव चल रहा है।"
ज़ुल्फी इसे स्पष्ट करती है: “प्रदर्शन, यह खिंचाव, यह सेट, ये सभी चीजें, यह वातावरण, वे इसे अपना सब कुछ दे रहे हैं। मैं इसे लेने के बाद देख सकता हूँ।
"यह जुनून सब कुछ है, और उनके पास इसमें बहुत कुछ है - सोच और बट भाइयों दोनों।"
शमरोज ने कोक स्टूडियो जैसे मंच पर गाने का मौका दिए जाने का क्या मतलब है, इसे खूबसूरती से बयां किया है:
"मेरा मतलब है कि एक कलाकार अपनी कला के लिए क्या चाहता है? कि उनकी कला को ऐसे मंच पर प्रस्तुत किया जाता है, जिसे पूरी दुनिया देखती है।”
'पसूरी' - अली सेठी x शाए गिल
55 मिलियन से अधिक बार देखे जाने के साथ, 'पसूरी' कोक स्टूडियो पाकिस्तान के लिए जुल्फी के नए दृष्टिकोण को पूरी तरह से समेटे हुए है।
आश्चर्यजनक कलाकृति, जटिल कोरियोग्राफी और संगीतमय संलयन का संयोजन, वीडियो रचनात्मकता की एक उत्कृष्ट कृति है। यह एक ही समय में आधुनिक और अविश्वसनीय रूप से देसी दोनों है।
इसमें शाए गिल में एक नई प्रतिभा है, जिसने इंस्टाग्राम पर गाने के कवर पोस्ट करने के बाद खुद के लिए एक नाम बनाया है।
यह अली सेठी की वापसी को भी दर्शाता है, जो अपनी गायन दक्षता और बहुमुखी प्रतिभा के लिए जाने जाते हैं। बीटीएस फुटेज में, अली ने मंच के साथ अपनी लंबी यात्रा साझा की:
"यह परिचित और गर्म लगता है। हम कोक स्टूडियो के साथ एक तरह से परिचित हैं, और यह एक अच्छे तरीके से अलग भी लगता है। ”
इसकी सतह पर, ट्रैक प्यार और रिश्तों में उभरने वाले संघर्षों पर जोर देता है। लेकिन अली का दृढ़ विश्वास है कि यह बहुत व्यापक पैमाने पर भी काम करता है:
"'पसूरी' का अर्थ है एक संघर्ष, है ना? ... यह किसी ऐसे व्यक्ति के बारे में है जो आपको प्रताड़ित कर रहा है और जो लोगों को मिलने से रोक रहा है, जो एक साथ रहना चाहते हैं।
"और यह भी देसी संगीत में एक बहुत ही सामान्य विषय है ... सभी लोक संगीत इसी के बारे में है।
"विकल्प के लिए एक मामला बनाना दिलचस्प होगा, जो कि मुक्त आंदोलन का अधिकार है ... विचारों का, एक गीत के माध्यम से धुनों का क्योंकि हमारा संगीत पहले से ही उस विकल्प का प्रतीक है।
"आइए अब हम अपनी संस्कृति से एक गीत भी बनाएं जो हमारी संस्कृति का प्रतिनिधित्व करता है लेकिन जो दुनिया के साथ संवाद करता है - कि स्थानीय होना और वैश्विक होना भी संभव है।
"यह पूरी तरह से निहित होना और पूरी तरह से खुला और मुक्त होना भी संभव है।"
एक स्थानीय सेटिंग में एक वैश्विक कथा के इस विचार को प्रोडक्शन डिजाइनर और कला निर्देशक हाशिम अली ने आश्चर्यजनक रूप से महसूस किया है:
"हमारा विचार था कि यह शायद इन कलाकारों और गायकों का एक सांप्रदायिक स्थान है जो वहां एक साथ जाम करने के लिए आते हैं।
"प्रत्येक कमरे को एक अलग तरीके से डिजाइन किया गया है। एक कमरा है जिसमें फूल खिले हुए हैं।
"तो, अलमारी और स्टाइल का विचार इस तथ्य से आया कि हम चाहते थे कि लोग अपनी संस्कृति के मालिक हों।"
वीडियो के मुख्य आकर्षण में से एक शुरुआत में ही आता है, जिसमें प्रसिद्ध शास्त्रीय नृत्यांगना शीमा करमानी गाने के बोल की शानदार व्याख्या करती हैं।
सेट डिजाइन के विस्तार और नाजुक बारीकियों पर ध्यान से सोचा गया है। एक समय तो ज़ुल्फ़ी भी हैरान रह जाती है:
"जिस तरह से यह पूरी प्रक्रिया मुझे भी आश्चर्यचकित करती है, मैं बस खुश हूं।"
अली के लिए, गीत का इरादा स्पष्ट है और कोक स्टूडियो और पाकिस्तानी संगीत के भविष्य का प्रतिनिधित्व करता है:
"मैं वास्तव में आशा और सपना देखता हूं कि यह गीत सीमाओं, सीमाओं और बायनेरिज़ को पार करने में सक्षम है। मैं वास्तव में आशा और प्रार्थना करता हूं कि यह ऐसा कर सके क्योंकि मुझे एक बहुत बड़ी संतुष्टि का अनुभव होगा।
"यह दुर्भाग्यपूर्ण है कि हम कभी-कभी घनिष्ठता से जुड़े होते हैं, खासकर पश्चिम में।
"मुझे लगता है कि हमारा संगीत, हमारी कला और हमारी संस्कृति ऐसे अवसर और अवसर हैं जो हमें विकल्प दिखाने की अनुमति देते हैं, जो कि बहुत पहले है वे इसके बारे में सोचा, हम थे यह।
"तो, हम इसे मार्शल कर सकते हैं, और हम इसे अपना सकते हैं और इसे अभी काम कर सकते हैं ताकि खुद को और दुनिया को दिखा सकें कि हमारे पास बहुत कुछ है।"
'ये दुनिया' - काराकोरम x तल्हा अंजुम x फ़ारिस शफ़ी
'ये दुनिया' के लिए बीटीएस में जुल्फी बताते हैं:
"हर गीत का अपना उद्देश्य होता है: इसे जगाने के लिए एक भावना या दूसरे को ट्रिगर करें। हर एक गाना। बिना किसी उद्देश्य के कोई गीत नहीं हो सकता।"
यह ट्रैक इस सीज़न के सबसे कल्पनाशील सहयोगों में से एक को प्रदर्शित करता है: एक रॉक बैंड और दो एकवचन रैप कलाकार।
जबकि पिछली दृष्टि में, आक्रामक ध्वनियों का मिश्रण सही लगता है, वास्तविक सहयोग ने काफी योजना बनाई।
काराकोरम के प्रमुख गायक शेरी खटक बताते हैं:
“हमारे लिए कोक स्टूडियो जैसे शो में संतुलन और एक रॉक बैंड होने के नाते संतुलन बनाना मुश्किल है।
"यह मध्य बिंदु क्या है जहां एक बैंड कोक स्टूडियो में आता है और उनकी आवाज से समझौता नहीं किया जाता है, और साथ ही, कोक स्टूडियो का सम्मान 14 साल की विरासत के साथ बनाए रखा जाता है?"
इसका उत्तर क्लासिक रॉक बैंड सौंदर्यशास्त्र को लेना था जिसके लिए पाकिस्तान इतना प्रसिद्ध है और इसे नए युग में लाना है।
यह इलेक्ट्रॉनिक नमूने, ध्वनिक गिटार और स्ट्रिंग वाद्ययंत्रों का उपयोग करता है (वरिष्ठ वायलिन वादक जावेद इकबाल के परिचित चेहरे पर ध्यान दें), और निश्चित रूप से, उर्दू रैप का एक नया इंजेक्शन।
यह सब कच्ची ध्वनि की अखंडता से समझौता किए बिना वे हासिल करने की कोशिश कर रहे हैं।
बैंड के सदस्य यह स्वीकार करने वाले पहले व्यक्ति हैं कि यह वही रॉक ध्वनि नहीं है जिसे वे बजाने के आदी हैं। लेकिन शेरी जोर देकर कहते हैं कि:
"यह गीत शायद सबसे अच्छा उदाहरण है कि एक रॉक बैंड अपने साउंडस्केप के साथ क्या कर सकता है।
“हमने अपने किसी भी गाने में विकृति का इस्तेमाल नहीं किया है।
"रैप और रॉक का बहुत करीबी रिश्ता है, मुझे लगता है, आक्रामकता के साथ और इस संदेश के साथ कि यह वहां से बाहर हो रहा है ... रवैया। तो, यह वास्तव में एक अच्छा मिश्रण है।"
अंतत: इसका उद्देश्य लोगों को उन मुद्दों के बारे में सोचने के लिए प्रेरित करना है जिनका वे हर दिन सामना करते हैं: यह महसूस करना कि उनके आसपास क्या हो रहा है, प्रबुद्ध हो जाना।
अपने आप में विश्वास खोजने और यह समझने का उल्लेख नहीं है कि वे वास्तव में कभी अकेले नहीं होते हैं।
रैप जोड़ी यंग स्टनर्स का आधा हिस्सा, तल्हा अंजुम, उनकी लेखन प्रक्रिया का वर्णन करता है:
“चेहरे बदलते रहेंगे नए चेहरे, दुनिया चलती रहेगी, किसी के लिए कब रुकती है?
"मुझे लगता है कि जो कोई भी इसे पहली बार सुनेगा वह इसे इतनी तीव्रता से महसूस करेगा और इससे संबंधित होगा, क्योंकि दिन के अंत में, हम सभी एक ही दुनिया में रह रहे हैं।
“जब मैंने लिखना शुरू किया, तो जाहिर है, मुझे जुल्फी भाई और बैंड से रचनात्मक स्वतंत्रता मिली। फिर दिल से जो आया, जो महसूस किया, उसे लिख दिया।”
ट्रैक पर भी सहयोग कर रही हैं फ़ारिस शफ़ी (चेक आउट 'नज़र'), एक उल्लेखनीय रैपर, जिसे अंग्रेजी, उर्दू और पंजाबी गीतों के मिश्रण के लिए कई वर्षों से सराहा गया है।
अंजुम का उल्लेख है कि उनके साथ काम करने में उनका बहुत अच्छा समय था:
"फारिस, मुझे लगता है कि वह एक अद्भुत लेखक हैं, उनका समय और उनका प्रवाह, आप जानते हैं, यह बहुत बिंदु पर है।
“आप जानते हैं कि उनका संगीत कितना मज़ेदार है; वास्तव में उनका व्यक्तित्व भी वही है। तो, वह बहुत हंसमुख किस्म का लड़का है। उनके साथ यह बहुत अच्छा अनुभव रहा।"
सेट डिजाइन गीत के बाद के सर्वनाश भावनाओं पर जोर देता है।
जीशान परवेज कहते हैं कि ग्लास बॉक्स, फ्यूचरिस्टिक लाइटिंग और एक औद्योगिक अनुभव सभी वीडियो को और अधिक आकर्षक बनाते हैं:
“यह इस तथ्य को प्रदर्शित करता है कि हम एक डिजिटल युग में रहते हैं और सब कुछ विकसित हो रहा है, है ना? इसलिए, हम सभी के बीच एक गड़बड़ है।"
फिर से, प्रत्येक वीडियो को दिए गए विवरण पर ध्यान अविश्वसनीय और थोड़ा भारी दोनों है। शेरी नोट:
“हर कोई अपना 100 लगा रहा है, मैं इसमें 200% कहूंगा।
"संगीत एक ऐसी चीज है जिसमें हमेशा समय लगता है। यह एक ऐसा मार्ग है जिसे आपको धैर्यपूर्वक पार करना है।
“भले ही आपके पास इतना [केवल एक छोटी राशि] प्रतिभा या कुछ भी हो … जो भी हो, आप अपनी मंजिल तक पहुंच जाएंगे।
"मेरा मतलब है कि इसमें कोई शक नहीं है कि आपकी मेहनत बेकार नहीं जाएगी। यह एक सिद्ध तथ्य है।"
'पीछे हट' - जस्टिन बीबिस x तलाल कुरैशी x हसन रहीम
'पीचे हट' को पाकिस्तान के लिए एक युवा गान के रूप में सराहा गया है। इसका संदेश बिल्कुल स्पष्ट है: नई पीढ़ी के विचारों, ध्वनियों और अभिव्यक्ति के तरीकों के लिए रास्ता बनाएं।
और उस अभियान की अगुवाई करने वाले कलाकार?
खैर, यह सब संगीत निर्माता तलाल कुरैशी और गायक, गीतकार और रैपर हसन रहीम के लिए धन्यवाद है (देखें 'ऐसे कैसे' और 'जूना')।
उनके साथ बहन-जोड़ी जस्टिन बिबिस भी शामिल हैं, जो 2015 में जस्टिन बीबर के 'बेबी' के अपने कवर के लिए जल्दी ही इंटरनेट सनसनी बन गईं।
बीटीएस फुटेज में, जुल्फी शहरी सनसनी हसन रहीम के लिए सभी प्रशंसा कर रहे हैं क्योंकि वह पूर्वाभ्यास स्टूडियो में अपने आगमन की उम्मीद कर रहे हैं:
"उनके पास इतनी उत्कृष्ट ऊर्जा है, लेकिन वे इससे अनजान हैं।"
"तलाल जानता है, मुझे भी। लेकिन वे हसन ऊर्जा को नहीं जानते हैं।"
ताल अप्रत्याशित बूंदों और गतिशीलता के साथ अविश्वसनीय रूप से संक्रामक है जो वास्तव में इसे एक नृत्य गान बनाता है - यह एक ऐसी ध्वनि है जिसे बनाने में तलाल निर्विवाद रूप से अच्छा है।
ज़ुल्फ़ी ने अपने उत्साह पर ज़ोर दिया:
“जब तलाल ने इसे पहली बार खेला था। तब से, आप जानते हैं, मुझे ऐसा लग रहा था कि कुछ है, और मैं किसी भी चीज़ की तरह नाचने लगा।
'मुअज़ीज़ सरीफ़' - फ़ारिस शफ़ी x मीशा शफ़ी
'मुअज़ीज़ सरीफ़' वास्तव में भाई-बहन मीशा और फ़ारिस शफ़ी का है।
यह पहली बार है कि दर्शकों को दो संगीत प्रतिभाओं को सहयोग करते हुए देखने को मिला है, जिनमें से प्रत्येक ने अपनी व्यक्तिगत शैली को सीजन 14 में लाया है।
मीशा बताती हैं कि दोनों को सेना में शामिल होने में इतना समय क्यों लगा:
"मेरा मतलब है, फ़ारिस और मैं बचपन से एक साथ प्रदर्शन कर रहे हैं, लेकिन आप लोग इसे पहली बार देख रहे हैं।
“हम यह सारा जीवन अपने कमरों में आईने के सामने करते रहे हैं। हम इसके लिए हमेशा से रिहर्सल कर रहे हैं!"
इस गाने को ज़ैन अली (एक्शनज़ैन), फ़ारिस का एक करीबी दोस्त और कोक स्टूडियो पाकिस्तान के एक सहयोगी संगीत निर्माता द्वारा एक साथ रखा गया है।
दृढ़ संकल्प, व्यक्तित्व और कलात्मक अभिव्यक्ति की स्वतंत्रता का जश्न मनाते हुए ट्रैक आश्चर्यजनक रूप से उत्साहित और उत्थानशील है।
जैसा कि फारिस कहते हैं: "रैप की धारणा बदल रही है। लोग जागरूक हो रहे हैं कि यह वास्तव में क्या है।
"मुझे इस गीत से प्यार करना था और यह नहीं पता था कि यह किसी चीज़ में कैसे अनुवाद करेगा ... लेकिन यह बहुत अच्छा निकला, इसलिए मैं खुश हूं।"
वीडियो निर्देशक कमाल खान सेट डिजाइन को एक साथ जोड़ने के लिए जिम्मेदार थे, उन्होंने खुलासा किया:
"लयात्मक रूप से, गीत अपने बारे में था। तुम्हें पता है, यह उनकी यात्राओं के बारे में था।
"तो, तुरंत, मुझे लगा कि यह एक व्यक्तिगत स्थान होना चाहिए। सेट का एक निश्चित रवैया होना चाहिए।
"तो, उस से, हमने संदर्भ लेना शुरू कर दिया कि एक असली जगह क्या दिख सकती है और महसूस कर सकती है।"
सेट के चारों ओर बिंदीदार छोटे ईस्टर अंडे हैं और उनके बचपन के लिए पौष्टिक संकेत हैं। उदाहरण के लिए, एक एकाधिकार बोर्ड जिसे भाई-बहन छोटे होने पर बहुत खेलते थे।
उन्हें कैमरे पर एकल करना बहुत मुश्किल है, लेकिन फिर से, वे विस्तार के स्तर को प्रदर्शित करते हैं कि चालक दल वीडियो को यथासंभव विश्वसनीय और वास्तविक बनाने के लिए गया है।
वीडियो शूट करने के लिए बेहद मुश्किल था, क्योंकि कैमरा एक ही टेक में सेट के चारों ओर दो कलाकारों का अनुसरण करता है।
वन-टेक वीडियो का मतलब था कि ऑडियो को एक बार में भी रिकॉर्ड किया जाना था। यह एक प्रभावशाली उपलब्धि है जिसे दोनों सितारे कुशलता से खींचते हैं।
उनके बीटीएस वीडियो और वास्तव में पूरे सीज़न में सबसे मार्मिक क्षणों में से एक, फ़ारिस की अपनी बहन के अपने संगीत पर प्रभाव की स्वीकृति है:
"मैंने सीखा कि कैसे एक कलाकार बनना है। उसने मुझे सिखाया कि एक कलाकार कैसे होता है, एक कलाकार होने का क्या अर्थ है, कला क्या है। कला के बारे में उन्होंने जो सिखाया है, उसके अलावा मैं कुछ नहीं जानता।"
'बेपरवाह' - मोमिना मुस्तहसानी
'बेपरवाह' में मोमिना को मंच के लिए अपना पहला एकल टमटम लेते हुए देखा गया है। अदनान धूल और रबी अहमद द्वारा लिखित यह गीत अविश्वसनीय रूप से शक्तिशाली है।
यदि वह पर्याप्त नहीं था, तो सेट डिज़ाइन में किए गए प्रयास का स्तर शानदार है।
यह 70 से अधिक खूबसूरती से विस्तृत पेड़ों के साथ एक विश्वास करने वाला जंगल है; कुछ ऐसा जो शायद ही कभी सपने में देखा जा सकता है कि वह अकेले ही हासिल कर सकता है।
हाशिम अली के अनुसार:
"[द] इरादा हमेशा यह था कि गीत में एक बाहरी सेटिंग होगी, लेकिन असली चुनौती बाहरी दुनिया को घर के अंदर लाने की थी।"
यह कल्पना और मौलिकता की सच्ची जीत है, जिसमें ज़ुल्फ़ी ने कहा:
"जब आप अपनी कल्पना को उस बिंदु पर ले जाते हैं, अपने गीतों के माध्यम से, जहां यह अब केवल दार्शनिक नहीं है, इसकी भौतिक उपस्थिति है, तब लोग इससे जुड़ते हैं।"
मोमिना इस भावना से सहमत हैं, व्यक्त करते हुए:
"ऐसा नहीं लगता कि हम वास्तव में कुछ शूटिंग कर रहे हैं, या यह एक वाणिज्यिक उत्पाद है या यह बड़े पैमाने पर उपभोग या जनता या कुछ भी है।
"सेट में हर जगह एक तालमेल है क्योंकि आपके पास है संगीतकारों, आपके पास गाना बजानेवालों है। आपके पास एक ही संदेश को अनिवार्य रूप से रखने के लिए ये सभी लोग एक साथ भावनात्मक रूप से शामिल हैं।
"तो, आपको यह भी याद नहीं है कि कैमरा मौजूद है या नहीं या आपको कहाँ जाना है।"
अंततः, गीत ताकत और भेद्यता के बारे में है, और मोमिना ज्ञान के कुछ अद्भुत शब्द साझा करती है:
"मुझे लगता है कि मैं सभी को बताना चाहूंगा कि आपको पता होना चाहिए कि आप अकेले नहीं हैं।
"यदि आपके पास परस्पर विरोधी विचार हैं या यदि आप आत्म-प्रतिबिंब करने की कोशिश कर रहे हैं, यदि आप यह जानने की कोशिश कर रहे हैं कि आपने क्या हासिल किया है, क्या खोया है, तो स्वीकृति में ताकत है।
"विश्वास रखने में ताकत है। अच्छा हो या बुरा, चाहे कोई भी पल हो, उसे मनाने में ताकत होती है।"
"क्योंकि उस क्षण में, यह किसी भी चीज़ के बारे में नहीं है, बल्कि उसी क्षण के बारे में है जिसे हम एक साथ जी रहे हैं या बना रहे हैं या अनुभव कर रहे हैं।
"यह जान लें कि यदि आप जीवित हैं तो कहानी में और भी बहुत कुछ है, इसलिए बस इसके लिए प्रतीक्षा करें।"
'थग्यान' - ज़ैन जोहैब x क़ुरतुलैन बलूच
जबकि प्रदर्शन, शैली और जीवंतता के मामले में एक कव्वाली, 'थग्यान' मुख्य रूप से शरारत के संकेत के साथ एक रोमांटिक ट्रैक है।
भाइयों ज़ोहैब और ज़ैन अली के लिए, मूल रचना वह है जो वास्तव में विभिन्न प्रकार की ध्वनियों के साथ प्रयोग करती है जिसे आप सामान्य रूप से एक साथ देखने की उम्मीद नहीं करेंगे।
उदाहरण के लिए, माधुर्य में अधिक गतिशीलता जोड़ने के लिए हॉर्न सेक्शन के अतिरिक्त तत्व को लें।
पूरी बात को एक्शनज़ैन की अविश्वसनीय बीट द्वारा एक समकालीन गीत में बदलने के लिए जीवंत किया गया है।
इसके अलावा वोकल्स पर क़ुरतुलैन बलौच (क्यूबी) है, जो स्वैगर की एक परत जोड़ती है जिसे केवल वह ही दे सकती है।
क्यूबी के लिए, यह ज़ैन और ज़ोहैब के कच्चेपन और जंग के साथ गाने का खांचा था, जिसने उसे जीत लिया।
वीडियो में, QB एक अंधेरे दालान से खुली मंजिल पर प्रवेश करता है, और आप उसके साथ थिरकने के अलावा मदद नहीं कर सकते।
विशेष रूप से बनाई गई उंगलियों के छल्ले उसकी पोशाक के लिए एक अद्भुत स्पर्श हैं, और वह अंतरिक्ष को आसानी से रोशन करती है जैसा कि वह कहती है:
"आप अपनी खुद की सीमाओं की तरह अपनी खुद की सीमाओं का भी परीक्षण करते हैं, और आप कितना आगे जा सकते हैं।
“यह मेरे लिए भी सीखने की प्रक्रिया रही है। मैंने अपने संगीत के बारे में बहुत कुछ सीखा है।
“जब से मैंने अपना करियर [at] कोक स्टूडियो में शुरू किया है, यह घर जैसा लगता है। यह परिवार का हिस्सा लगता है।"
बीटीएस वीडियो में एक पल है जहां जुल्फी को जोहैब को सलाह देते हुए देखा जा सकता है:
"आप इसे और अधिक आनंद लेंगे। तुम देखोगे; तुम खुल जाओगे। तो वह वास्तविकता लाओ। मुझे और कुछ नहीं चाहिए। मुझे अभिनय नहीं, मुझे वास्तविकता चाहिए।"
बीटीएस वीडियो देखते समय संगीतकारों और प्रोडक्शन टीम के बीच घनिष्ठ संबंध बहुत स्पष्ट होता है। और यह है ज़ुल्फ़ी की दृष्टि की कुंजी:
“जब आप सहयोग के दौरान दोस्ती बनाते हैं, तो आप जो काम करना शुरू करते हैं, उसे आप पूरे मन से करते हैं। फिर, आप कुछ भी जबरदस्ती नहीं कर रहे हैं।"
'गो' - अब्दुल्ला सिद्दीकी x आतिफ असलम
गायक और गीतकार अब्दुल्ला सिद्दीकी ने अपने कोक स्टूडियो पाकिस्तान की शुरुआत एक और मूल कृति के साथ की:
"यह वास्तव में संवेदनशीलता को गले लगाने के बारे में सिर्फ एक गीत है, और यह चीजों को महसूस करने में शर्म महसूस नहीं करने के बारे में है।"
गीत को एक नए युग का अनुभव और हाइपर-पॉप ध्वनि के रूप में वर्णित किया गया है, लेकिन इसमें सारंगी और सितार जैसे पारंपरिक वाद्ययंत्र भी हैं। जुल्फी बताते हैं:
"यह हर किसी को स्तब्ध कर देता है: जो सुन रहे हैं, जो गा रहे हैं, जो खेल रहे हैं। यह एक सुंदर निर्माण है। ”
अब्दुल्ला के लिए, नए युग की ध्वनि की यह इच्छा केवल एक बहुत शक्तिशाली सितारे द्वारा ही वैध की जा सकती है:
“हम वास्तव में चाहते थे कि यह गीत एक नई ध्वनि के लिए एक ब्लूप्रिंट के रूप में कार्य करे जहाँ तक देसी संगीत का संबंध है।
“और हमें लगा कि आतिफ से ज्यादा शक्तिशाली कोई नहीं है। आतिफ से ज्यादा दमदार आवाज किसी के पास नहीं है।”
जो उभरता है वह एक और अप्रत्याशित सहयोग है, लेकिन वह जो वास्तव में गीत के उद्देश्य को पूरा करता है। आतिफ के लिए, पूरी प्रस्तुति एक उत्सव है:
"जब भी मैं मंच पर आता हूं, मेरा मानना है कि यह उत्सव का समय है। यह खुशी का अवसर है, और हमें बस इसे मनाने की जरूरत है।
"आपका जीवन कितना भी लंबा क्यों न हो, आपको इसे किसी भी तरह से मनाना चाहिए।
"मैं ऐसा ही हूं। मैं इसी में विश्वास करता हूं। मैं संगीत में विश्वास करता हूं।"
वीडियो के लिए कला निर्देशन एक और महत्वाकांक्षी उपक्रम था।
इरादा विशाल बादलों के रूपांकन का उपयोग करके प्रकृति को स्टूडियो में लाने का था जो गीत के संवेदनशीलता के अर्थ को श्रद्धांजलि देते हैं।
साथ ही, अद्वितीय ध्वनि के साथ जुड़ना वीडियो के खुलने का अन्य-सांसारिक प्रभाव है। हमें सितारों के बीच गाने के लिए जीवंत आकाशगंगाओं के बीच ले जाया जाता है।
अब्दुल्ला ने अपनी दृष्टि साझा की:
"मैं वास्तव में पाकिस्तानी संगीत के लिए एक नई ध्वनि बनाना चाहता था, लेकिन मुझे लगता है कि अब हम एक ऐसे बिंदु पर हैं जहां हमें विशेष रूप से देसी और विशेष रूप से आधुनिक देसी ध्वनि विकसित करने की आवश्यकता है।
"मुझे लगता है कि यह वास्तव में इस तरह के संगीत को आगे बढ़ाने के लिए एक मिसाल कायम करने वाला है।"
'फिर मिलेंगे' - फैसल कपाड़िया x यंग स्टनर
सीज़न का समापन प्रोडक्शन टीम और कोक स्टूडियो पाकिस्तान के प्रशंसकों दोनों के लिए बहुत ही सुखद क्षण है।
ट्रैक का शीर्षक, 'फिर मिलेंगे' का शाब्दिक अर्थ है 'जब तक हम दोबारा नहीं मिलते।'
इसमें रैप, हिप-हॉप जोड़ी यंग स्टनर्स शामिल हैं, जिन्होंने यकीनन अपना सर्वश्रेष्ठ काम आज तक प्रस्तुत किया है।
केवल अर्थ और भावना के परिमाण को लेने के लिए प्रत्येक पंक्ति के उच्चारण के बाद वीडियो को रोकना कठिन नहीं है।
जुल्फी ने उर्दू रैप और माधुर्य के फ्यूजन के लिए अपना तर्क समझाया:
"यदि आप मुझसे पूछें तो रैप एक बहुत ही परिपक्व शैली है। लोग शायद इसके बारे में अलग तरह से सोच सकते हैं।
"लेकिन मेरे लिए, यह [साथ] आने वाली गीत लेखन के कारण बहुत परिपक्व है।
"मैं कहूंगा कि रैपर्स को अन्य मेलोडी के नेतृत्व वाले, मुखर प्रकार के गीतों के लिए भी गीत लेखन करना चाहिए। यह बहुत सीधा है और लोगों को तुरंत प्रभावित करता है।
"मैं यंग स्टनर्स का प्रशंसक हूं, जैसा कि आप देख सकते हैं। उनकी यात्रा उल्लेखनीय रही है। मैंने अपने जीवन में उनके जैसी जोड़ी पहले कभी नहीं देखी। मैं उन्हें सीजन पर चाहता था। ”
इस गीत में पूर्व बैंड स्ट्रिंग्स के प्रमुख गायक फैसल कपाड़िया के साथ जोड़ी के साथ एक और अप्रत्याशित सहयोग भी शामिल है।
पाकिस्तानी संगीत परिदृश्य में 30 से अधिक वर्षों के अनुभव के साथ, गीत के दौरान आप पर जो विषाद की अनुभूति हुई, वह अवर्णनीय है।
फैसल की एक प्रतिष्ठित आवाज है जिसे सुनकर हममें से कई लोग बड़े हुए होंगे। लेकिन कलाकारों की नई पीढ़ी के लिए उनका उत्साह वर्तमान मिजाज को बहुत प्रतिबिंबित करता है:
"मैं उनके साथ काम करने के लिए बहुत उत्साहित हूं [यंग स्टनर्स] क्योंकि ये लोग मौजूद हैं।
"ये लोग पाकिस्तानी संगीत का भविष्य बनने जा रहे हैं, इसलिए मैं उनसे बहुत कुछ सीखने जा रहा हूं। मैं उनसे कुछ रैप भी सीख लूंगा - यही वर्तमान बात है!"
गीत के उत्तरार्ध में अप्रत्याशित चरमोत्कर्ष एक अविश्वसनीय ऑर्केस्ट्रा के लिए धन्यवाद है।
इसमें पाकिस्तान के कुछ सबसे प्रतिभाशाली वायलिन वादक हैं, जिनके पास पाकिस्तानी फिल्म उद्योग में दशकों का अनुभव है।
यह एक और वीडियो है जो सोचे-समझे सेट डिज़ाइन को खूबसूरती से प्रदर्शित करता है: यात्रा कभी रुकती नहीं है।
अंधेरे के उदाहरण हैं, लेकिन अंत में, हमेशा प्रकाश होता है, और इस प्रकार सुरंग के अंत में नई शुरुआत का अवसर मिलता है।
यह एक एपिफेनी जैसा क्षण है, जहां एक व्यक्ति के जीवन की पूरी यात्रा गति तक पहुंच जाती है, जैसा कि गीतों में व्यक्त किया गया है।
कहानी कहां खतम होती है,
पूरी ना, हर कसम होती है
फिर मिलेंगे कभी, अजनबी की तड़का
इस आस में, दिल ने सुबा राखी है।
कहानी कभी खत्म नहीं होती
सभी वादे पूरे नहीं होते जैसा हम चाहते हैं
मुकम्मल अजनबियों की तरह हम फिर मिलेंगे
इस आशा ने प्रकाश को रहने दिया है।
गीत रचनात्मकता में एक और मास्टरक्लास है और सीज़न का एक उपयुक्त अंत है।
यह आने वाले वर्षों के लिए कोक स्टूडियो पाकिस्तान की विरासत को फिर से परिभाषित करने के लिए जुल्फी की अपनी यात्रा को प्रदर्शित करता है। वह जोर देता है:
“यहां का प्रत्येक व्यक्ति बहुत गहराई से शामिल है।
“ऐसा नहीं है कि हम यहां सिर्फ शूटिंग के लिए आए हैं या हम इसे सिर्फ गा रहे हैं।
“यह स्पष्ट रूप से दिखाई दे रहा है कि सभी ने इसमें अपना दिल और आत्मा लगा दी है। कोई भी इसे किसी भी कोण से त्रुटिपूर्ण होने देने में सक्षम नहीं है।
"और यह एक आशीर्वाद है। दरअसल, यह आशीर्वाद से ज्यादा चमत्कार है। मुझे नहीं पता था कि ऐसा होगा।"
पसंदीदा चुनना मुश्किल है: हर ट्रैक अलग तरह से हिट होता है।
पूरे सीज़न 14 की ट्रैकलिस्ट को विशेषज्ञ रूप से क्यूरेट किया गया है, जिसमें प्रत्येक गीत को समान स्तर की सावधानीपूर्वक योजना और विस्तार पर ध्यान दिया गया है।
हम अत्यधिक अनुशंसा करते हैं कि आप स्वयं ट्रैक के साथ बीटीएस फ़ुटेज देखें।
आप योजना, कला निर्देशन, सेट डिज़ाइन, वेशभूषा और बहुत कुछ के संदर्भ में प्रत्येक वीडियो द्वारा किए गए विशाल प्रयास को केवल देख पाएंगे।
यह हाउस बैंड के सदस्यों को थोड़ा बेहतर तरीके से जानने का भी एक शानदार तरीका है, जैसा कि वे लगभग हर वीडियो में दिखाई देते हैं।
प्रत्येक ट्रैक के पीछे जुल्फी का इरादा स्पष्ट है: कलात्मक प्रतिभा को सबसे आगे लाने और संगीत को जीवंत बनाने के लिए - बार-बार।
हमें यह कहते हुए खुशी हो रही है कि कोक स्टूडियो पाकिस्तान के साथ उनका मिशन निस्संदेह सफल रहा है।
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