एना फैशन उद्योग में एक नवागंतुक हैं।
जैसे ही हाउस ऑफ आईकॉन्स फैशन वीक लंदन 2024 का पर्दा उठा, हमने सिर्फ स्टाइल के एक नए सीज़न का स्वागत नहीं किया।
हमने एक उल्लेखनीय मील का पत्थर भी मनाया - फैशन को परिभाषित करने का एक दशक।
दस वर्षों से, हाउस ऑफ आईकॉन्स फैशन की दुनिया में रचनात्मकता, विविधता और नवीनता का प्रतीक रहा है, जो सर्वश्रेष्ठ डिजाइनरों, कलाकारों और संगीतकारों को एक छत के नीचे एकजुट करता है।
2024 का शो इस विरासत का एक भव्य उत्सव था, जिसमें अतीत और वर्तमान डिजाइनरों, वीआईपी मेहमानों और संगीत कलाकारों की एक श्रृंखला थी, जो इस महत्वपूर्ण मील के पत्थर को मनाने के लिए एकत्र हुए थे।
यह शानदार कार्यक्रम 17 फरवरी, 2024 को प्रतिष्ठित लियोनार्डो रॉयल टॉवर ब्रिज लंदन होटल में आयोजित हुआ।
हाउस ऑफ आईकॉन्स का आकर्षण दूर-दूर तक अपनी पहुंच बनाए हुए है, जिसमें प्रतिदिन 1,000 से अधिक समर्पित प्रशंसक आते हैं, जिनमें सम्मानित उच्च-निवल-मूल्य वाले अतिथि भी शामिल हैं।
यह शो समावेशिता के प्रतीक के रूप में कार्य करता है, जो विविध पृष्ठभूमि के रचनाकारों को चमकने के लिए एक मंच प्रदान करता है।
इस आयोजन के मुख्य प्रायोजकों में द फैशन लाइफ टूर और गर्ल मीट्स ब्रश शामिल थे।
DESIblitz एक मीडिया पार्टनर के रूप में प्रतिष्ठित हाउस ऑफ iKons कार्यक्रम प्रस्तुत करने में बहुत गर्व महसूस करता है।
आइए अब इनमें से कुछ असाधारण प्रतिभाओं पर प्रकाश डालें:
Tykorchélli
टाइकोरचेली के रॉयल कलेक्शन ने 20 शानदार लुक पेश किए जो स्टाइल में बहुमुखी प्रतिभा दर्शाते हैं।
इस संग्रह में असंख्य विनिमेय विकल्प हैं, जिनमें उच्च फैशन और नाटकीय स्वभाव से लेकर उत्कृष्ट औपचारिक पोशाक तक शामिल हैं।
टाइकोरचेली समझौताहीन फैशन के लिए समर्पित है, जो विस्तार पर सावधानीपूर्वक ध्यान देने के साथ विशिष्ट वस्त्रकला में विशेषज्ञता रखती है।
प्रत्येक परिधान को व्यक्तिगत सुंदरता और शैली को बढ़ाने के लिए सावधानीपूर्वक डिज़ाइन किया गया है।
रॉयल कलेक्शन असाधारण शिल्प कौशल और शाही लालित्य को उजागर करते हुए सभी व्यक्तियों के लिए एक श्रृंखला प्रदर्शित करता है।
टाइकोरचेली का दर्शन "एक वक्तव्य देना" के इर्द-गिर्द घूमता है।
ब्रांड का लक्ष्य प्रत्येक व्यक्ति की आंतरिक सुंदरता को पकड़ना और उसे नई ऊंचाइयों तक पहुंचाना है।
मूसा का घर
हाउस ऑफ मूसा मान्यता प्राप्त फैशन डिजाइनरों और सहयोगियों का एक समूह है जो अपने रचनात्मक डिजाइन और उत्पादों के माध्यम से मूसा को बढ़ावा देते हैं।
इन डिज़ाइनों को फिलीपीन सांस्कृतिक शो में प्रदर्शित किया जाता है और अब दुनिया भर के उनके राष्ट्रीय निदेशकों की बदौलत अंतरराष्ट्रीय फैशन हाउस और रनवे पर देखा जाता है।
मूसा की संस्थापक, सुश्री जॉय सू, एक फैशन डिजाइनर, स्थानीय चित्रकार और कलाकार हैं।
मौजूदा श्रीमती फिलीपींस ग्रैंड इंटरनेशनल क्लासिक के रूप में, उन्होंने फिलीपींस के दावाओ डेल नॉर्ट प्रांत में मूसा बुनाई की परंपरा को पुनर्जीवित किया है।
अपने परिवेश से प्रेरणा लेते हुए, सू अपने प्रांत में गहराई से निहित एक पोषित परंपरा को पुनर्जीवित करने के लिए समर्पित है।
उनकी यात्रा सिर्फ सौंदर्यशास्त्र के बारे में नहीं है, बल्कि उन लोगों के जीवन में बदलाव लाने का एक हार्दिक प्रयास है जिन्हें अक्सर नजरअंदाज कर दिया जाता है।
हाउस ऑफ मूसा की वकालत उसके इलाके में विभिन्न समूहों की स्वदेशी महिलाओं तक फैली हुई है।
केर्ना रिया
केर्ना रिया एक महिला परिधान ब्रांड है जो महिला विकास की यात्रा से प्रेरणा लेता है, लड़कपन से नारीत्व तक।
ब्रांड एक ऐसा संग्रह बनाता है जो स्त्री ऊर्जा को प्रसारित करता है, हर डिज़ाइन में नारीत्व के सार को दर्शाता है।
सितंबर 2003 में जन्मी केर्न्ना एक प्रतिभाशाली फैशन उत्साही हैं, जो Bratz, बार्बी, द डेविल वियर्स प्राडा और गॉसिप गर्ल जैसे प्रतिष्ठित प्रभावों से प्रेरित हैं।
इन स्टाइलिश प्रभावों ने किर्ना के अद्वितीय डिजाइन परिप्रेक्ष्य को आकार दिया है, जो भाईचारे और सशक्तिकरण पर जोर देता है।
उनके डिज़ाइन भाईचारे के बंधन और ताकत को दर्शाते हैं, फैशन, लालित्य और आत्मविश्वास के तत्वों का सहज सम्मिश्रण करते हैं।
केर्ना का संग्रह मेहमानों को फैशन की एक अविश्वसनीय यात्रा पर ले जाता है जो स्त्रीत्व की शक्ति का जश्न मनाता है।
प्रत्येक टुकड़ा महिलाओं की ताकत और सुंदरता का प्रमाण है, जो केर्ना रिया को एक ऐसा ब्रांड बनाता है जो वास्तव में महिला सशक्तिकरण का प्रतीक है।
ला फाम
ला फाम ने वियतनाम के ऊंचे इलाकों में अल्पसंख्यक महिलाओं का समर्थन करने के लिए एम्पावर वूमेन एशिया के साथ साझेदारी की है।
इस वर्ष, अभियान को लंदन फैशन वीक तक बढ़ाया गया, जिसका उद्देश्य वियतनाम के हा गियांग में हामोंग अल्पसंख्यक के लिए एक सहकारी समिति स्थापित करना था।
यह पहल महिलाओं को सुरक्षित रोजगार और स्थिर आय में मदद करने के लिए बनाई गई है।
प्रदर्शित किया जाने वाला संग्रह वियतनाम की संस्कृति और सुंदरता को खूबसूरती से दर्शाता है।
यह स्थायी शाकाहारी फैशन को बढ़ावा देता है, यह शो के इतिहास में पहली बार इस तरह का संग्रह प्रदर्शित किया गया है।
प्रत्येक टुकड़े को सावधानी से तैयार किया गया है, जिससे दर्शकों से सराहना मिल रही है क्योंकि प्रत्येक लुक कैटवॉक की शोभा बढ़ा रहा है।
जोन मैडिसन कॉउचर
तीन दशकों से अधिक के अनुभव वाली प्रसिद्ध फैशन डिजाइनर जोन मैडिसन ने पहली बार फरवरी 2020 के शो में अपना काम प्रदर्शित किया।
अपने परिष्कृत, आधुनिक, हाई-फ़ैशन डिज़ाइनों के लिए जानी जाने वाली, जोन रनवे पर सशक्त कलात्मकता लाती है।
2023 में उनकी हालिया उपलब्धियाँ उनकी असाधारण प्रतिभा और शिल्प कौशल का प्रमाण हैं।
जोन को फैशन में ग्रेटर कोलंबस आर्ट्स काउंसिल के प्रतिष्ठित आर्टिस्ट एलिवेटेड अवॉर्ड से सम्मानित किया गया और कोलंबस फैशन काउंसिल द्वारा उन्हें डिजाइनर ऑफ द ईयर नामित किया गया।
उन्होंने हाईबॉल हेलोवीन कॉस्टयूम कॉउचर फैशन शो में अपने संग्रह, "हर हेयर इज हर क्राउन" के साथ प्रथम स्थान भी जीता, जो उनकी गहरी जड़ें जमा चुकी अफ्रीकी विरासत का प्रतिबिंब है।
यह कलेक्शन डिज़ाइनर के लिए एक 'लव लेटर' के रूप में काम करता है।
स्तन कैंसर से बचे रहने के रूप में, जोन ने अपनी लड़ाई की चिंता और संघर्ष को अपने डिजाइनों में शामिल किया, जिसका लक्ष्य उन लोगों को प्रेरित करना है जो बच गए हैं और जो अभी भी लड़ रहे हैं।
अन्ना फूल डिजाइन
एना फ्लावर्स एक ऐसी रचनाकार हैं जिनके मूल फैशन डिज़ाइन कपड़ों के दायरे से आगे बढ़कर कला के वास्तविक नमूने बन गए हैं।
उनकी प्रत्येक अनूठी रचना वाशिंगटन के सुंदर और वायुमंडलीय बैनब्रिज द्वीप में स्थित उनके स्टूडियो में कच्चे माल से हस्तनिर्मित है।
एना असाधारण कपड़ों के लिए दुनिया भर में खोजबीन करती है, और उन्हें अपनी तीन अलग फैशन लाइनों में बदल देती है: शानदार शाम के कपड़े, भूमिगत त्यौहार के कपड़े, और प्रयोगात्मक फ्रिंज कला।
चमकने या चमकने वाला कोई भी कपड़ा उसके लिए प्रेरणा का काम करता है।
डिस्पोजेबिलिटी के प्रभुत्व वाली दुनिया में, अन्ना ने दशकों तक चलने के लिए डिज़ाइन किए गए शानदार, उच्च गुणवत्ता वाले टुकड़े बनाकर इस प्रवृत्ति को खत्म कर दिया है।
सिलाई के 30 से अधिक वर्षों के अनुभव के साथ, एना फैशन उद्योग में एक नवागंतुक है।
हालाँकि, अपने पहले वर्ष में ही, उनके डिज़ाइन सिएटल, न्यूयॉर्क, मैक्सिको और अब लंदन में शो की शोभा बढ़ा चुके हैं।
स्वयं
यूके-चाइना फैशन आर्ट्स एंड कल्चर लिमिटेड (यूकेसीएफएसी) और यूकेसीएनडीईए ग्रुप लिमिटेड को चीन के क्रॉसओवर और डिजाइन ब्रांड, COSELF की एक युवा महिला कलाकार सुश्री बुझीवु को पेश करते हुए खुशी हो रही है।
सुश्री बुझीवू की कृतियाँ चीनी और पश्चिमी संस्कृतियों के सम्मिश्रण को नवीन रूप से व्यक्त करती हैं।
वह एक अग्रणी अंतरराष्ट्रीय क्रॉसओवर कलाकार हैं जो पारंपरिक चीनी संस्कृति, फैशन और कला को एकीकृत करती हैं।
उनका काम अंतःविषय फैशन डिजाइन, डिजिटल कला और कला प्रतिष्ठानों तक फैला हुआ है, जिसमें वास्तविक और आभासी दोनों क्षेत्र शामिल हैं।
समकालीन कला की सांस्कृतिक अभिव्यक्ति पर ध्यान देने के साथ, उनका काम उनकी अद्वितीय कलात्मक दृष्टि का प्रमाण है।
एक आर्ट इंस्टॉलेशन और एक कैटवॉक प्रेजेंटेशन जिसमें COSELF के अनूठे डिजाइन और फैशन में कला के दो लुक शामिल थे, उनके काम के मुख्य आकर्षण में से थे।
इन टुकड़ों ने न केवल उनके अभिनव डिजाइन दृष्टिकोण को प्रदर्शित किया, बल्कि कला और फैशन को सहजता से मिश्रित करने की उनकी क्षमता को भी उजागर किया।
जैसे-जैसे रोशनी कम होती गई, हम उस विविधता के लिए नए सिरे से प्रशंसा की भावना से भर गए जिसका हाउस ऑफ आईकॉन्स ने एक दशक से लगातार समर्थन किया है।
जैसा कि हम अगले दशक की ओर देख रहे हैं, हम यह देखने के लिए उत्साहित हैं कि कैसे हाउस ऑफ आईकॉन्स सीमाओं को आगे बढ़ाना, मानदंडों को चुनौती देना और फिर से परिभाषित करना जारी रखेगा। अंदाज.
फैशन, कला और रचनात्मकता के सभी रूपों का जश्न मनाने का यह एक और दशक है!
हाउस ऑफ आईकॉन्स के बारे में अधिक जानकारी के लिए कृपया देखें यहाँ उत्पन्न करें.
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