"यह कुछ ऐसा है जो धीरे-धीरे बन रहा है।"
वैश्विक संगीत में एक नई धड़कन है और यह दक्षिण एशियाई लय के साथ धड़क रहा है।
लाहौर से लेकर लंदन तक, ये ध्वनियाँ केन्द्रीय स्थान ले रही हैं, सीमाओं को चुनौती दे रही हैं और यह साबित कर रही हैं कि संस्कृति भूगोल तक सीमित नहीं है।
. अरोज आफताबी 2022 में अपने अलौकिक गीत 'मोहब्बत' के लिए ग्रैमी जीतने वाली पहली पाकिस्तानी कलाकार बनकर उन्होंने एक बदलाव का संकेत दिया है।
एक साल बाद, दिलजीत डॉसंज कोचेला को पंजाबी गौरव के उत्सव में बदल दिया, तथा संगीत के सबसे बड़े वैश्विक मंचों में से एक पर भाषा, ऊर्जा और ध्वनि को लाया।
अब, अवारा जैसे कलाकार डिजिटल युग में दक्षिण एशियाई पहचान को पुनः परिभाषित कर रहे हैं।
उनका संगीत ध्यानपूर्ण आर एंड बी और शास्त्रीय भारतीय गायन के बीच सहजता से बैठता है, जो लाखों लोगों के साथ ऑनलाइन गूंजता है।
ये कोई अलग-थलग पल नहीं हैं। दक्षिण एशियाई ध्वनियाँ मुंबई से लेकर मैनहट्टन तक के दर्शकों को जोड़ रही हैं, कलाकारों की एक पीढ़ी के ज़रिए, जो संस्कृतियों और शैलियों के बीच आज़ादी से विचरण करती है।
दुनिया अंततः उस ध्वनि को अपना रही है जो दशकों से विकसित हो रही थी।
संलयन और परिचितता
दक्षिण एशियाई प्रभाव वाले संगीत का उदय रातोंरात नहीं हुआ।
यह वैश्वीकरण, स्ट्रीमिंग एल्गोरिदम और प्रवासी समुदाय का नतीजा है जो अपनी आवाज़ को अपनी शर्तों पर मान्यता दिलाने के लिए दृढ़ हैं। रिकॉर्ड लेबल इस ओर ध्यान दे रहे हैं।
अप्रैल में, वार्नर म्यूजिक ग्रुप ने 5 जंक्शन रिकॉर्ड्स लॉन्च किया, जो दक्षिण एशियाई-प्रेरित कलाकारों को उत्तरी अमेरिकी दर्शकों से परिचित कराने पर केंद्रित एक लेबल है।
बिलबोर्ड के सीईओ माइक वैन ने कहा: "यह कुछ ऐसा है जो धीरे-धीरे बन रहा है।
"हमने प्रौद्योगिकी, विकसित होती रुचियों और प्रवासी दर्शकों की सक्रियता के कारण पिछले कुछ वर्षों में इस वृद्धि में तेजी देखी है।"
5 जंक्शन के महाप्रबंधक जुर्गेन ग्रेबनर ने कहा कि यह लेबल समर्पित घरेलू दर्शकों वाले कलाकारों को लक्षित करता है।
उन्होंने कहा कि भारत में नंबर 1 गाना "अपने आप स्पॉटिफाई के वैश्विक चार्ट में शीर्ष 20 में शामिल हो जाएगा"।
आंकड़े उसका समर्थन करते हैं।
नवंबर 2024 से अवारा के स्पॉटिफाई श्रोताओं की संख्या में 250% से अधिक की वृद्धि देखी गई है। उनकी निरंतर वृद्धि क्रॉस-कल्चरल साउंड के लिए बढ़ती भूख को दर्शाती है।
ग्रेबनर ने आगे कहा कि सहयोग भी विस्तार का केन्द्र बन गया है:
"वास्तव में उन बाजारों में जीतने का एकमात्र तरीका सहयोग करना है।"
यह एक ऐसा मॉडल है जो दर्शाता है कि संस्कृति किस प्रकार फैलती है - आदान-प्रदान, जिज्ञासा और संपर्क के माध्यम से।
दुनिया भर में, ये सहयोग लाभ मिल रहा है।
नोरा फतेही का 'साँपजेसन डेरुलो के साथ उनका पहला एल्बम यूके और कनाडा में स्पॉटिफ़ी चार्ट्स पर शीर्ष 20 में शामिल हुआ। उनकी पृष्ठभूमि दर्शाती है कि जब प्रतिभा और महत्वाकांक्षा, अवसर से मिलते हैं, तो पहचान कितनी परिवर्तनशील हो सकती है।
संस्कृतियों को जोड़ना
नोरा फतेही का करियर आधुनिक दक्षिण एशियाई यात्रा को दर्शाता है, जो घर से जुड़े रहते हुए लगातार सीमाओं को पार करती है।
उसने कहा एसोसिएटेड प्रेस"आज मैं जो कुछ भी हूँ, उसकी वजह भारतीय दर्शक ही हैं। इसलिए जब मैं खुद को एक वैश्विक कलाकार बना रहा हूँ, तो मैं उन्हें अपने साथ ला रहा हूँ।"
नोरा कनाडा छोड़कर भारत आ गईं, जहां उन्होंने हिंदी सीखी और हर संभव अवसर के लिए ऑडिशन दिया।
अब, वह एक अंतर्राष्ट्रीय नाम हैं, और ऐसे दर्शकों के लिए प्रस्तुति देती हैं जो उनके आत्मविश्वास और सांस्कृतिक गौरव के मिश्रण को समझते हैं।
ये कहानियाँ एक लम्बे इतिहास पर आधारित हैं।
1960 के दशक में, सितारवादक रविशंकर ने पश्चिमी देशों को भारतीय शास्त्रीय संगीत से परिचित कराया, जिससे द बीटल्स और जॉन कोलट्रैन जैसे कलाकार प्रभावित हुए।
दशकों बाद, वही अंतर-सांस्कृतिक जिज्ञासा आज दक्षिण एशियाई रचनात्मकता की लहर को प्रेरित कर रही है।
हॉफस्ट्रा विश्वविद्यालय के संगीत विभाग की अध्यक्ष प्रोफेसर फ्रांसेस्का कैसियो ने बताया कि दक्षिण एशिया का अधिकांश पारंपरिक संगीत आध्यात्मिक अभिव्यक्ति के रूप में विकसित हुआ है।
आधुनिक वैश्विक पॉप में इसका रूपांतरण यह दर्शाता है कि यह कितना अनुकूलनीय और स्थायी है।
जैसा कि माइक वैन ने कहा: "कलाकारों का अब अपने प्रशंसकों से सीधा संबंध है।
"अब आपके पास ऐसी क्लिप्स हैं, जिन्हें सचमुच 10 सेकंड या उससे भी कम समय में संपादित किया गया है, जो लोगों का ध्यान आकर्षित कर रही हैं और वायरल हो सकती हैं।"
उन्होंने कहा कि जेन जेड और जेन अल्फा ही वैश्विक ध्वनियों के प्रति इस खुलेपन को बढ़ावा दे रहे हैं।
सोशल मीडिया की सुलभता का अर्थ है कि दक्षिण एशियाई संगीतकार द्वारपालों को दरकिनार कर सीधे दर्शकों तक पहुंच सकते हैं।
एक टिकटॉक स्निपेट, एक यूट्यूब सत्र, या एक रीमिक्स अब लाखों लोगों को राग या ढोल की धुन से परिचित करा सकता है, जिन्होंने अन्यथा इसे कभी नहीं सुना होगा।
जड़ों को पुनः प्राप्त करना, ध्वनियों की पुनःकल्पना करना
अवारा का संगीत उस बीच के स्थान को दर्शाता है जहां कई दक्षिण एशियाई रचनाकार खुद को पाते हैं, जो दो संस्कृतियों से संबंधित होते हुए भी किसी के द्वारा पूरी तरह से स्वीकार नहीं किए जाते हैं।
जॉर्जिया के मेरिएटा में वह इस भावना के साथ बड़ी हुईं कि “वे कभी भी भूरे समुदाय का हिस्सा नहीं रहीं, लेकिन कभी भी पूरी तरह से अमेरिकी समुदाय का हिस्सा नहीं रहीं।”
उन्होंने आगे कहा: "मैं बहुत सारे श्वेत लोगों और ऐसे लोगों के बीच थी जो मेरे जैसे नहीं दिखते थे और मैंने अपने बहुत सारे हिस्सों को अस्वीकार कर दिया।"
उनका आगामी एल्बम, मारा, उस अन्वेषण को जारी रखती है। इसमें भारतीय स्वरों के साथ स्पेनिश गिटार, रेगे लय और भावपूर्ण पश्चिमी धुनों का मिश्रण है, जो उनके जीवन को प्रतिबिंबित करता है।
अवारा ने आगे कहा: “मैं कुछ बिल्कुल अलग बनाने की कोशिश कर रही हूं।
"मैं इस सामग्री के साथ एक नई शैली बनाने की कोशिश कर रहा हूं जो उन प्रभावों से आती है जो मैंने एक बच्चे के रूप में सीखे थे।"
यह एक ऐसी भावना है जो प्रवासी भारतीयों में बहुत से लोगों को परिचित है: कुछ ऐसा बनाने की इच्छा जो आपके हर संस्करण को प्रतिबिंबित करे।
इन कलाकारों के लिए संगीत भाषाओं, पीढ़ियों और महाद्वीपों के बीच एक सेतु बन जाता है।
ब्रिटेन के भूमिगत देसी दृश्य से लेकर अमेरिका में स्वतंत्र पंजाबी और तमिल कलाकारों के वायरल उदय तक, यह गति अजेय है।
ये संगीतकार अब विश्व की स्वीकृति का इंतजार नहीं कर रहे हैं; वे इसे अपनी शर्तों पर परिभाषित कर रहे हैं।
दक्षिण एशियाई ध्वनियों का वैश्विक उदय केवल प्रतिनिधित्व के बारे में नहीं है; यह इस बात का प्रमाण है कि जब संस्कृति उद्योग द्वारा नहीं, बल्कि लोगों द्वारा संचालित होती है, तो वह कैसे आगे बढ़ती है।
अरूज आफताब की स्थिरता से लेकर दिलजीत दोसांझ की स्वैगर और अवारा के प्रयोग तक, ये कलाकार आधुनिक संगीत की लय को नया आकार दे रहे हैं।
उन्हें जो जोड़ता है वह सिर्फ़ विरासत से कहीं ज़्यादा है। यह एक साझा आत्मविश्वास है, किसी और की शैली में फिट होने के लिए अपनी पहचान को सरल बनाने से इनकार करना।
जैसे-जैसे नई पीढ़ियां कथानक पर नियंत्रण कर रही हैं, दक्षिण एशिया और उसके प्रवासियों से आ रही आवाज जगह की प्रतीक्षा नहीं कर रही है; बल्कि वह उस पर दावा कर रही है।
आत्मविश्वास से भरपूर, सीमाहीन और जीवंत, वैश्विक संगीत का भविष्य कुछ ऐसा ही है।
लोड हो रहा है ...