"लता मंगेशकर जी भारतीय सिनेमा इतिहास की वीनस स्टार हैं।"
बॉलीवुड की कोकिला, लता मंगेशकर, इतिहास की सबसे प्रेरक गायिकाओं में से एक थीं।
दिवंगत पार्श्व गायक का सात अद्भुत दशकों में फैले भारतीय संगीत उद्योग में अभूतपूर्व योगदान था।
उनकी दिव्य आवाज पूरे बॉलीवुड में गूंजती रही और उन्हें 'वॉयस ऑफ द मिलेनिमम' और 'क्वीन ऑफ मेलोडी' जैसे लेबल मिले।
हालाँकि, ये सम्मानजनक उपाधियाँ लता मंगेशकर के साथ न्याय नहीं करती हैं। उसकी आवाज उससे कहीं ज्यादा थी। उनके गायन प्रगतिशीलता, विश्वास, इतिहास और व्यावसायिकता के प्रतीक थे।
लता जी ने महिलाओं की सफलता के लिए सीमाओं को तोड़ दिया बॉलीवुड संगीत, विशिष्ट पार्श्व गायक को पुनर्परिभाषित करते हुए।
कविता, ग़ज़लों और प्रसंगों को मिलाकर, वह वांछित प्रभाव के लिए विभिन्न शैलियों को शामिल करने में सक्षम थी।
चाहे वह एक जीवंत डांस नंबर हो या एक दुखद और चिंतनशील ट्रैक, वह यह सब कर सकती थी।
उसकी तानवाला संरचना, विविध रेंज और अपार अनुकूलन क्षमता ने सुनने वालों को वर्षों का आनंद प्रदान किया।
फिल्म के लिए उनके पास यह प्राकृतिक उपहार था और उनका प्रत्येक प्रदर्शन अद्वितीय और वाक्पटु था।
अठारह भाषाओं में 50,000 से अधिक गीतों की रिकॉर्डिंग करते हुए, महान लता ने कभी पीछे मुड़कर नहीं देखा और अपनी कार्य नीति में अथक थीं।
अपना पूरा जीवन फिल्म और संगीत को समर्पित करते हुए, वह एक पीढ़ी की आइकन हैं जिसने लाखों लोगों के जीवन को छुआ है।
यहां, हम लता मंगेशकर के 20 सर्वश्रेष्ठ गीतों को उजागर करते हैं, जो उनकी अविश्वसनीय प्रतिभा के सभी इतने कालातीत और प्रेरक हैं।
'आएगा आने वाला' - महल (1949)
फिल्म से लिया गया महल, 'आयेगा आने वाला' लता मंगेशकर के सबसे भयानक गीतों में से एक है। इस ट्रैक ने लता के करियर को आगे बढ़ाया और उनकी आवाज को तुरंत सफल बना दिया।
हॉरर फिल्म की सेटिंग, एक उदासीन उत्पादन लेकिन भावपूर्ण ध्वनि को मिलाकर, कोकिला ने अपने मनोरम स्वर से दर्शकों को चकित कर दिया।
'आएगा आने वाला' भारतीय सिनेमा के दिग्गजों, अशोक कुमार और मधुबाला पर फिल्माया गया है। दोनों लता के स्वरों को समाहित करते हैं और उनके शब्दों का अर्थ उत्पन्न करते हैं।
तबला हिट की शुरुआत के साथ गीत धीरे-धीरे अंत की ओर बढ़ता है, फिल्म के अंधेरे की तारीफ करता है।
लता का चुंबकीय गायन 'आएगा आने वाला' में गूंजता है। पियानो का ऑर्केस्ट्रेशन, बास गिटार और वायलिन सीमित है लेकिन खूबसूरती से बनावट वाला है।
उनकी आवाज और मधुबाला के भूतिया भावों के साथ, चित्रांकन एक भूतिया लेकिन अविस्मरणीय दृश्य-श्रव्य है।
लता के हर नोट में जो अतियथार्थवाद है, वह अचरज भरा है, जो इसे उनके कैटलॉग के सबसे अभिव्यंजक गीतों में से एक बनाता है।
'प्यार हुआ इकरार हुआ' - श्री 420 (1955)
हास्य-नाटक, श्री 420, राज कपूर द्वारा निर्मित किया गया था, जिन्होंने नरगिस और नादिरा के साथ इसमें अभिनय किया था।
अपनी रिलीज के समय, यह अब तक की सबसे ज्यादा कमाई करने वाली भारतीय फिल्म थी।
ट्रैक में लता के गायन से कई प्रशंसक हैरान थे 'प्यार हुआ इकरार हुआ'. मन्ना डे एक मंत्रमुग्ध कर देने वाले युगल गीत में भी हैं।
अपने-अपने छंदों के साथ एक-दूसरे की सेवा करना, लेकिन फिर पतनशील सामंजस्य के लिए जुड़ना समृद्धि का एक चिरस्थायी वातावरण बनाता है।
मनोरंजक लंबे नोटों के साथ, वे दोनों एक-दूसरे को उछालते हुए, अपनी मुखर रेंज प्रदर्शित करते हुए, हड़बड़ाहट में हैं।
बरसात की रात में कपूर और नरगिस पर फिल्माया गया, तनावपूर्ण वाद्य यंत्र जोरदार है लेकिन बांसुरी चक्र एक निश्चित आनंद जोड़ता है।
भारत के एक बॉलीवुड प्रशंसक अदन मिर्जा ने इस बात पर प्रकाश डाला कि कैसे बहु-पीढ़ी लता की आवाज बनी हुई है:
"यह कभी पुराना नहीं होता। मेरा सर्वकालिक पसंदीदा। मेरे पिताजी के पुराने कैसेट के इन गीतों को सुनना याद रखें।”
हालांकि फिल्म को ब्लैक एंड व्हाइट में शूट किया गया था, लेकिन लता जी की आवाज प्रोडक्शन में जोश भर देती है।
'आज रे परदेसी' - मधुमती (1958)
बॉलीवुड रॉयल्टी वैजयंतीमाला और दिलीप कुमार अभिनीत, मधुमती प्रमुख जोड़ी के बीच निषिद्ध रोमांस पर केंद्रित है।
दिलीप के साथ खुलने वाले आश्चर्यजनक दृश्य अचानक हवा के माध्यम से विकीर्ण होने वाली एक अलग आवाज सुनते हैं। लता को पहली बार सुनने वालों के लिए एक परिचित एहसास।
दिलीप के गायन की ओर दौड़ते हुए, लता ने शुरुआती पंक्तियों को आगे बढ़ाया क्योंकि वैजयंतीमाला गायक के स्वर को व्यक्त करती है।
लता का उल्लेखनीय आवाज नियंत्रण श्रोता को आकर्षित करता है। वह अपने नोट्स को बहुत नाटकीय नहीं होने देती, क्योंकि वह लयबद्ध गुणवत्ता के विस्फोटों के साथ श्रोताओं को चिढ़ाती है।
गाने के बीच में एक ब्रेक नाटकीय है, जिसमें वायलिन की चीख के खिलाफ ड्रम की गर्जना होती है। यह एक ताज़ा और पश्चिमी ध्वनि प्रदान करता है जो उस समय अभिनव थी।
लता जी केवल 28 वर्ष की थीं जब उन्होंने इस गीत को रिकॉर्ड किया था, लेकिन इससे पता चला कि उनका कौशल सेट कितना उत्कृष्ट था।
6 में 1959वें फिल्मफेयर पुरस्कारों द्वारा इसकी सराहना की गई जहां लता मंगेशकर ने इस गीत के लिए 'सर्वश्रेष्ठ पार्श्व गायिका' का पुरस्कार जीता।
ध्वनि रूप से, 'आज रे परदेसी' स्वर, ताल और ताल के साथ स्तरित है, जो इसे एक आकर्षक कृति बनाता है।
'जो वादा किया वो निभाना पडेगा' - ताजमहल (1963)
के लिए ताज महल, लता मंगेशकर प्रतिष्ठित गायक मोहम्मद रफ़ी के साथ जुड़ गईं, जिन्होंने दोनों को फिल्म के साउंडट्रैक में चित्रित किया।
ऐतिहासिक उत्पादन मुगल सम्राट, शाहजहाँ और ताजमहल के निर्माण में उनकी भागीदारी पर केंद्रित था।
प्रदीप कुमार, बीना राय और वीना की पसंद वाली यह फिल्म एक व्यावसायिक हिट थी। हालाँकि, यह मुख्य रूप से अपने मधुर संगीत के लिए याद किया जाता है।
'जो वादा किया वो निभाएगा' रफ़ी और लता दोनों को एक काव्यात्मक और शानदार युगल गीत के लिए देखा।
लता की उमस भरी और सम्मोहक धुन गाने के हल्के ढोल, ऊंचे स्वर वाले तार और रफी की नाजुकता के साथ अच्छी तरह से विलीन हो जाती है।
इसके अतिरिक्त, ट्रैक की अंतरंगता को इसके चित्रांकन में खूबसूरती से दिखाया गया था।
प्रदीप कुमार और बीना राय नाटकीय प्रदर्शन के लिए लता और रफ़ी दोनों के स्वरों में भक्ति को व्यक्त करते हैं।
लता मंगेशकर को इस ट्रैक के लिए 1964 के फिल्मफेयर अवार्ड्स में 'सर्वश्रेष्ठ महिला पार्श्व गायिका' के लिए नामांकित किया गया था, जिसमें इस बात पर जोर दिया गया था कि यह कितना आकर्षक है।
'लग जा गले' - वो कौन थी? (1964)
साधना, मनोज कुमार और हेलेन की पसंद अभिनीत, वो कौन थी? राज खोसला द्वारा निर्देशित एक मिस्ट्री थ्रिलर है।
लता मंगेशकर ने क्लासिक साउंडट्रैक के लिए छह में से चार गीतों को चित्रित किया। हालाँकि, 'लग जा गले' वह टुकड़ा था जो वास्तव में प्रशंसकों के साथ गूंजता था।
ट्रैक संगीत रचना राग पहाड़ी का उपयोग करता है, जो एक भारतीय मधुर रूपरेखा है।
इस आकर्षक तत्व का मतलब है कि पारंपरिक यूरोपीय अवधारणाओं का उपयोग करके टुकड़े को फिर से नहीं बनाया जा सकता है। लता इस विशिष्टता में संलग्न हैं और गीत में स्वाद की अपनी गहराई जोड़ती हैं।
गहरा दुख व्यक्त करते हुए, ट्रैक दो प्रेमियों के अलगाव को दर्शाता है वो कौन थी? जिसे लता की आवाज ने बखूबी कैद कर लिया।
जैसे-जैसे दृश्यों में साधना केंद्र में आती है, उसकी विचारोत्तेजक अभिव्यक्तियाँ लता की धुनों में महसूस किए गए दर्द को दूर करती हैं।
एक मंत्रमुग्ध कर देने वाले तरीके से, पार्श्व गायक एक उदास स्वर का उपयोग करता है और कुछ गीतों को समाप्त करते समय एक जोरदार नोट के साथ समाप्त होता है।
यह एक पार्श्व गायिका के रूप में उनकी क्षमताओं में विविधता लाते हुए, लता जी के प्रदर्शन में ऐसी वायुमंडलीय विशेषता जोड़ती है।
'आज फिर जीने की तमन्ना है' - गाइड (1965)
मार्गदर्शिका एक रोमांटिक ड्रामा है, जिसका निर्माण देव आनंद ने किया था, जिन्होंने फिल्म में सह-कलाकार वहीदा रहमान के साथ अभिनय किया था।
दोनों अभिनेताओं को शानदार गाने में चित्रित किया गया था, 'आज फिर जीने की तमन्ना है'.
ट्रैक भारत भर में वहीदा और देव की यात्रा पर केंद्रित है, क्योंकि वहीदा साहसी स्टंट और जटिल कोरियोग्राफी करती है।
क्लासिक तबला के परिचित अनिश्चित हिट आकर्षक हैं और लता की आवाज एक सिर हिलाने वाला कोरस प्रदान करने में अद्भुत है।
जैसे-जैसे ड्रमों की टक्कर प्रगतिशील होती जाती है, गिटार के तार आपस में जुड़ते हैं, गीत को एक विद्युतीय मोड़ देते हैं
हालांकि, यह लता जी को एक आकर्षक और आनंदमय माहौल बनाने से नहीं रोकता है।
यह उल्लेख करना भी महत्वपूर्ण है कि वहीदा लता के स्वरों को जादुई रूप से प्रभावित करती है क्योंकि वह माधुर्य के प्रत्येक विवरण को बड़े प्रभाव से करती है।
गीत इतना शक्तिशाली था कि लता मंगेशकर को 1967 के फिल्मफेयर अवार्ड्स में 'सर्वश्रेष्ठ पार्श्व गायिका' के लिए नामांकित किया गया था।
'होठों में ऐसी बात' - गहना चोर (1967)
बॉलीवुड फिल्म निर्माता विजय आनंद ने बनाई यादगार बॉक्स ऑफिस हिट, ज्वेल थीफ.
इस स्पाई थ्रिलर में देव आनंद, वैजयंतीमाला और अशोक कुमार जैसे कई दिग्गज कलाकार थे।
हालांकि 'होठों में ऐसी बात' लता और भूपिंदर सिंह दोनों को श्रेय दिया जाता है, बाद वाले का सीमित योगदान है।
लता जी ट्रैक पर प्रमुख आवाज हैं, जो अपनी विशाल और विविध स्वर रेंज को प्रदर्शित करती हैं। गीत को प्रदर्शित करने वाला नृत्य क्रम जीवंत और जीवंत था, जिसमें सबसे आगे वैजयंतीमाला थी।
उनका हर कदम लता के एंगेलिक वोकल्स का प्रतीक था और ट्रैक्स डीप इंस्ट्रुमेंटेशन ने बॉलीवुड को जीवंतता प्रदान की।
पूरा गीत रीढ़-झुनझुनी तनाव, भारतीय राग, नाटकीय बास और करामाती रचना का एक संलयन है।
लता की सनसनीखेज आवाज एक स्टार-स्टडेड फैक्टर है जिसने 'होठों में ऐसी बात' के सिनेमाई गुणों को प्रेरित किया।
'चलते चलते' - पाकीज़ा (1972)
संगीतमय रोमांटिक ड्रामा, पाकीज़ा, भारतीय सिनेमा के कुछ सबसे प्रसिद्ध सितारों की मेजबानी की।
अशोक कुमार, मीना कुमारी और राज कुमार अभिनीत यह फिल्म बॉलीवुड में सबसे प्रसिद्ध प्रस्तुतियों में से एक है।
हालाँकि, लता का प्रतिपादन 'चलते चलते' शो चुरा लिया। गायक का मुखर स्नेह अपने आप में एक वाद्य यंत्र है और प्रत्येक दर्शक का ध्यान आकर्षित करता है।
लता के छोटे और लम्बे स्वरों का मिश्रण बहुत ही शानदार है, जो बेहद आकर्षक तत्व को खोए बिना बॉलीवुड के रंगमंच को अलग कर देता है।
मीना कुमारी ने गाना गाया पाकीज़ा महान प्रभाव के लिए। उनके ऑपरेटिव चेहरे के भाव, भटकती आंखें और आशा के विषय लता की आवाज का प्रतीक हैं।
बर्मिंघम के एक बिजनेस आर्किटेक्ट अतहर सिद्दीकी ने व्यक्त किया:
"यह गीत बिल्कुल कालातीत है।"
“स्क्रीन पर ऐसी सुंदरता लता क्लासिक सुंदर आवाज से मेल खाती है। चारों ओर सुंदरता। ”
इस गीत ने लता मंगेशकर को 36 में 1973वें वार्षिक बीएफजेए पुरस्कारों में 'सर्वश्रेष्ठ पार्श्व गायिका' जीतने में योगदान दिया।
'बहन में चले आओ' - अनामिका (1973)
संजीव कुमार और जया बच्चन पर फिल्माया गया, 'बहन में चले आओ' एक ऐसा ट्रैक है जो लता मंगेशकर के चंचल गुणों को प्रदर्शित करता है।
उसके लंबे स्वर, मुखर कौशल और अद्वितीय स्वर ताल की जैविक संरचना से मेल खाते थे।
जया द्वारा शानदार ढंग से व्यक्त की गई, लता की आवाज पूरे गाने में गूँजती है और इसने वास्तव में बॉलीवुड संगीत को कैसे प्रदर्शित किया जाना चाहिए, इसे फिर से परिभाषित किया।
जैसे ही जया संजीव के साथ घूम रही है, तुम्बी की जीवंत टक्कर और हिट कच्ची हैं, लेकिन एक निश्चित सिनेमाई स्वाद जोड़ती हैं।
निर्दोष, स्वर्गीय और सुखदायक, 'बहन में चले आओ' लता की आवाज़ कितनी मदहोश कर देने वाली थी, इसका बहुत बड़ा चित्रण है।
भारत के एक स्केच कलाकार अर्पित विश्नोई ने इस बिंदु पर जोर दिया:
"सब कुछ सही है। अभिनय, गीत और सरलता ही इसे मनमोहक बनाती है।”
इसके अतिरिक्त, छोटे गिटार स्ट्रिंग्स ने न केवल बॉलीवुड संगीत की उन्नति को दिखाया बल्कि लता किसी भी संगीत घटक के खिलाफ कैसे चमक सकती थी।
'कभी कभी मेरे दिल में' - कभी कभी (1976)
अविस्मरणीय कभी कभी यश चोपड़ा द्वारा व्यापक रूप से बनाई गई सर्वश्रेष्ठ रोमांटिक बॉलीवुड फिल्मों में से एक माना जाता है।
मुख्य रूप से यश की निर्देशन प्रतिभा के कारण, फिल्म का संगीत इसकी सफलता में व्यापक योगदान देता है।
युगल गीत लता मंगेशकर और मुकेश दोनों ने गाया है, जिन्होंने ट्रैक पर अपना संगीत टिकट लगाया।
यद्यपि मूल गीत साहित्यिक उर्दू में था, फिर भी लता जी ने यही काव्यात्मकता दिखाई है।
अभिनय रॉयल्टी अमिताभ बच्चन, राखी और शशि कपूर की विशेषता, गीत को एक चिंतनशील शादी की रात में चित्रित किया गया है।
रोमांस और दिल टूटने से घिरा एक गहन गीत, लता की आवाज भावनाओं की एक सिम्फनी है।
जिस तरह से कोकिला ज्वलंत धुनों के साथ आगे बढ़ती है और वाद्ययंत्रों को अलग-अलग चमकने देती है, वह शानदार है।
'कभी कभी मेरे दिल में' लता जी को इतना सम्मोहित करने वाली चीजों का पूरा मिश्रण है।
सुखदायक नोट्स, शक्तिशाली मुखर रेंज और सांस्कृतिक रूप से समृद्ध परिचित ने हर श्रोता को लता जी के प्यार में डाल दिया।
'सलाम-ए-इश्क' - मुकद्दर का सिकंदर (1978)
यह क्लासिक दिवाली ब्लॉकबस्टर दशक की तीसरी सबसे ज्यादा कमाई करने वाली भारतीय फिल्म थी, जो पीछे शोले (1975) और बॉबी (1973).
स्टार-स्टड वाले कलाकारों में अमिताभ बच्चन, विनोद खन्ना, राखी और रेखा जैसे स्थापित कलाकार शामिल थे। लेकिन यह लता जी ही थीं जिन्होंने फिल्म की सफलता को आगे बढ़ाने में मदद की सलाम-ए-इश्क.
युगल ने किशोर कुमार में एक और प्रतिष्ठित गायक का आह्वान किया, जो अमिताभ के लिए आवाज थे। वहीं रेखा ने लता की लाजवाब सिंगिंग का ड्रामा किया.
दोनों कलाकारों ने अपने अभिनय में कमाल किया। हालांकि, यह महान गायकों के बिना पूरा नहीं हो सकता था।
लता के ऊर्जावान प्रवाह, उनके गतिशील सप्तक और भेदी मंत्रों ने किशोर दा की ऑपरेटिव शैली को संतुलित किया।
भारत के एक लेखाकार आंचल देशवाल ने गीत के भावनात्मक पहलुओं पर टिप्पणी की:
"किसी अभिनय की आवश्यकता नहीं है ... वास्तविक भावनाएं गीत का दिल हैं।"
चित्रांकन में मुजरा नृत्य पर ध्यान केंद्रित करने से विदेशी सितार और हारमोनियम को फलने-फूलने का मंच मिला।
संयोजन सफल रहा, लता जी ने उन्हीं संगीत गुणों को अपनी आवाज़ में जोड़ा।
'ये कहां आ गए हम' - सिलसिला (1981)
यश चोपड़ा की एक और फिल्म, सिलसिलालता मंगेशकर और अमिताभ बच्चन की संगीत शैली का प्रदर्शन किया।
फिल्म में शशि कपूर, जया बच्चन, रेखा और संजीव कुमार सहित कई बॉलीवुड प्रतिभाएं थीं।
हालांकि, 'ये कहां आ गए हम' अमिताभ और रेखा एक दूसरे के प्यार को गले लगाने पर ध्यान केंद्रित करते हैं।
ट्रैक मनोरम ऊर्जा के साथ शुरू होता है क्योंकि बैकग्राउंड नोट्स बाकी गाने के लिए दृश्य सेट करते हैं।
फिर, लता जी जोरदार ढंग से "ये कहाँ" के एक खींचे हुए नोट के साथ प्रवेश करती हैं जो दर्शाती है कि गायक की प्रतिभा कितनी आकर्षक थी।
यहां तक कि जब वह "आ गए हम" गाना जारी रखती है, तब भी वह वास्तव में अंतिम शब्द को एक सुंदर लंबी हवा वाले गुंजन के साथ समाप्त करती है।
यह बाकी गाने के साथ गूंजता है, सुनने का एक ऐसा अद्भुत अनुभव देता है।
लता जी ने जो कुछ अच्छा किया, वह उनकी प्रतिभाशाली आवाज के माध्यम से माहौल का एक ऑर्केस्ट्रा बना रहा था।
उसकी आवाज इतनी सीधी लेकिन धाराप्रवाह है। यह बॉलीवुड ध्वनि को फिर से परिभाषित करने में एक उत्प्रेरक था, जिससे यह लता मंगेशकर के सर्वश्रेष्ठ गीतों में से एक बन गया।
'ट्यून ओ रंगीले' - कुदरत (1981)
चेतन आनंद द्वारा निर्देशित, संगीत कुदरत पूरी तरह से उस्ताद आरडी बर्मन द्वारा रचित था।
इस गाने में हेमा मालिनी ने राजेश खन्ना को जीवंत पोशाकों, पतनशील परिवेश और जीवंत अंतःक्रियाओं के साथ लुभाते हुए खूबसूरती से कैद किया है।
हालांकि, हेमा द्वारा लता की आवाज का चित्रण इस गाने को काफी उपयुक्त बनाता है।
लता की कलात्मक दृष्टि एक कलाकार के रूप में उनकी मुख्य विशेषताओं में से एक थी। कुछ इंस्ट्रूमेंटेशन और बीट्स के इर्द-गिर्द उसकी आवाज़ को ढालने में सक्षम होना अचरज भरा था।
'ट्यून ओ रंगीले' इसका एक उदाहरण है। ताल, ड्रम और तार का जीवंत मिश्रण एक उत्थान की अनुमति देता है।
हालाँकि, लता जिस तरह से ट्रैक के प्रत्येक खंड में बहती है, वह उनकी रचनात्मक विशेषज्ञता का प्रतीक है।
वह जानती है कि उद्दाम नोटों को बेल्ट करने के सटीक क्षण या प्रत्येक गीत को पूरी तरह से व्यक्त करने के लिए इसे कब टोन करना है।
फिल्म्स यूट्यूब ने इसे लता जी के यादगार प्रदर्शन के रूप में उद्धृत करते हुए कहा:
“लता जी के मन को झकझोर देने वाले गीतों में से एक। एक सच्ची कोकिला। शब्द उसकी आवाज का वर्णन नहीं कर सकते, आपको उसकी आवाज में मिठास महसूस करनी होगी। वास्तव में जादुई। ”
लता का संगीत बेहद अनुकूलनीय था और 'ट्यून ओ रंगीले' से पता चलता है कि उनकी उपस्थिति कितनी जीवंत हो सकती है।
'जिंदगी की ना टूटी लड़ी' - क्रांति (1981)
क्रांति मनोज कुमार द्वारा अभिनीत और निर्देशित एक ऐतिहासिक नाटक है।
दिलीप कुमार, शशि कपूर और हेमा मालिनी जैसे बॉलीवुड आइकन ने भी इस महाकाव्य नाटक में अभिनय किया।
एक चलते जहाज पर फिल्माए गए गाने में हेमा को बंधे हुए दिखाया गया है, जिसमें मनोज देख रहे हैं। दृश्य अराजक हैं लेकिन रमणीय स्वर एक आश्चर्यजनक शांति लाते हैं।
नितिन मुकेश गीत लता जी के साथ और दोनों एक असाधारण काम करते हैं, उत्कृष्ट गायन प्रदर्शन प्रदान करते हैं।
हालांकि उच्च-स्तरीय रचना नाटकीय गुण जोड़ती है, लता की शुद्ध आवाज इसके खिलाफ अच्छी तरह से झुकती है। नितिन की शांत लय के साथ, ट्रैक इस बात का प्रतीक है कि लता जी की इतनी मांग क्यों थी।
2021 में, महिला पार्श्व गायिका के एक सुपरफैन स्वास्तिक ने गीत के लिए अपने प्यार का इजहार किया:
“लता मंगेशकर के लिए कोई शब्द नहीं। लता मंगेशकर की आवाज हमेशा मधुर होती है।"
"लता मंगेशकर जी भारतीय सिनेमा इतिहास की वीनस स्टार हैं।"
अपने गायन में वह जिस हताशा का अनुभव करती हैं, उसे हेमा ने शानदार ढंग से निभाया है, जिससे दर्शकों को ऐसा लगता है जैसे वे फिल्म का हिस्सा हैं।
'ऐ दिल ए नादान' - रजिया सुल्तान (1983)
रजिया सुल्तान एक भारतीय काल की जीवनी पर आधारित फिल्म है जिसमें हेमा मालिनी, धर्मेंद्र और परवीन बाबी ने अभिनय किया है।
'ऐ दिल ए नादान' फिल्म के असाधारण ट्रैकों में से एक है और इसमें कोई आश्चर्य की बात नहीं है, लता मंगेशकर ने एक रोमांचक प्रदर्शन दिया।
हालाँकि उनकी आवाज़ में परिपक्वता कम उम्र से ही स्पष्ट थी, लेकिन इस गीत ने इसे और मजबूत किया।
'आएगा आने वाला' की तरह, इस ट्रैक में भी कुछ पारदर्शिता है जहां श्रोता के माध्यम से लता के नोट्स प्रवाहित होते हैं।
लता जी में श्रोताओं को अपनी आवाज से जोड़ने की यह मंत्रमुग्ध करने की क्षमता थी, ठीक उसी तरह जैसे उन्होंने गाते समय महसूस किया था।
हेमा पूरी तरह से ट्रैक के नुकसान और संबंधित विषयों को शामिल करती है, लता की आवाज को उत्कृष्ट रूप से पूरक करती है।
अलग-अलग वातावरण में अकेले घूमते हुए, मेलोड्रामैटिक सेटिंग दर्शकों के दिलों पर भी चलती है।
लता का आकर्षक लहजा बड़ी चतुराई से श्रोताओं को मंत्रमुग्ध कर देता है, जबकि स्क्रीन पर मार्मिक और उत्साहपूर्ण दृश्यों का आनंद लेता है।
'कभी मैं कहूं' - लम्हे (1991)
शीर्ष सितारों श्रीदेवी और अनिल कपूर ने संगीत नाटक में मुख्य भूमिकाएँ निभाईं, लम्हे यश चोपड़ा के निर्देशन में
लता मंगेशकर के साथ हरिहरन 'कभी मैं कहूं' जिसमें एक रोमांटिक उत्सव में प्रमुख पात्रों की कल्पना की गई थी।
लता जी ने अपने सिज़लिंग वोकल्स के साथ इसे काटने से पहले गीत शुरुआत में एक स्तरित सामंजस्य के साथ धधकता है।
उसके स्वर में यह नाजुकता है जो किसी भी वाद्य यंत्र के विपरीत है। जिस परिपक्व माधुर्य से वह हर ट्रैक को प्रभावित करती है, वह इस गीत में भी उतना ही प्रभावशाली है।
इस गीत में एक अनुशासन है कि लता जी के पास हरिहरन की आवाज़ को भारी किए बिना उनके छंदों का समर्थन है।
हालाँकि, जब वह उन मधुर स्वरों को आगे बढ़ाने की बात करती है, तो वह बिना किसी बाहरी ध्वनि के ऐसा करती है, जिससे यह इतना सहज लगता है।
इंग्लैंड के एक इंजीनियर श्रीनाथ पटेल ने इस बात पर जोर दिया कि यह गीत उनके लिए कितना मायने रखता है:
"भले ही मैं इसके तीन साल बाद पैदा हुआ था, लेकिन यह मेरे साथ बहुत प्रतिध्वनित होता है।"
"मैंने बड़े होते हुए यह गाना सुना था और लता जी और मैं यह सुनिश्चित करने जा रहे हैं कि मेरे बच्चे उसी प्रतिष्ठित आवाज के साथ बड़े हों।"
यह इस बात पर प्रकाश डालता है कि लता की दुर्भाग्यपूर्ण मृत्यु के बाद भी उनकी आवाज़ कैसे सदाबहार बनी हुई है।
'यारा सेली सेली' - लेकिन... (1991)
विनोद खन्ना, अमजद खान और डिंपल कपाड़िया अभिनीत, Lekin ... गुलजार द्वारा निर्देशित एक चिलिंग मूवी है।
डिंपल पर ध्यान केंद्रित किया क्योंकि वह अपने चारों ओर धूमिल दिखती है, ट्रैक प्यार, अपनेपन और बेचैन दर्द के बारे में है।
डिंपल के चरित्र रेवा, एक उत्तेजित भूत के आसपास की फिल्म के साथ, लता जादुई रूप से दिल के दर्द को पकड़ लेती है जिसे वह इस रोमांचकारी राग के माध्यम से महसूस करती है।
अपनी खाली आँखों से डिंपल भटकती है। लता की प्रतिभाशाली आवाज ट्रैक की भावना को बड़ी भावना के साथ चित्रित करती है।
ट्रैक की पहली दो पंक्तियों का अनुवाद इस प्रकार है:
"अलगाव की रात गीली लकड़ी की तरह धीरे-धीरे जलती है, न तो पूरी तरह से जलती है और न ही पूरी तरह बुझती है।
"यह अधिक दर्दनाक है क्योंकि यह न तो पूर्ण मृत्यु है और न ही पूर्ण जीवन, बस बीच में लटका हुआ है।"
इन बारीकियों को फिल्म में कैद करने के लिए गायक के पास एक बेहतरीन तोहफा था। रचना अविश्वसनीय रूप से संरचित है और इसमें एक नाटकीय उत्साह जोड़ा गया है जिसने विषय वस्तु की सहायता की।
1990 में, लता ने इस गीत के लिए 'सर्वश्रेष्ठ महिला पार्श्व गायिका' के लिए अपना तीसरा राष्ट्रीय फिल्म पुरस्कार जीता। कोई आश्चर्य नहीं, इसे लता मंगेशकर के शीर्ष गीतों में से एक के लिए सूची बनाना पड़ा।
'दीदी तेरा देवर दीवाना' - हम आपके हैं कौन..! (1994)
लता मंगेशकर और भारतीय पार्श्व गायिका, एसपी बालासुब्रह्मण्यम इस उत्सव ट्रैक के लिए शामिल हुए। फिल्म के मुख्य अभिनेता सलमान खान और माधुरी दीक्षित दृश्यों के लिए मुख्य फोकस थे।
लता जी ने शान से ताल के वाद्ययंत्रों की नकल करते हुए शानदार अदब के साथ गीत का परिचय दिया। लता जी कितनी संक्रामक आवाज करती हैं, इस कारण से कोई भी दिन भर बस यही सुन सकता है।
ये पूरे में दिखाई देते हैं ट्रैक, छंदों के बीच एक हास्यपूर्ण विराम प्रदान करता है।
हिस्टेरिकल चित्रांकन लता के जीवंत उपक्रमों में अच्छा खेलता है और बालासुब्रह्मण्यम ट्रैक को एक संक्षिप्त लेकिन विपरीत आभा प्रदान करता है।
इस ट्रैक के लिए ऐतिहासिक उपकरण महत्वपूर्ण हैं। तुम्बी, तबला, सितार, और गिटार के तार लता के प्रदर्शन को प्रभावित किए बिना उसकी तारीफ करते हैं।
जोड़ा गया पॉप-इन्फ्यूज्ड बास ताज़ा है और एक पश्चिमी स्वभाव को बॉलीवुड क्लासिक के साथ जोड़ दिया गया है।
नृत्य की लय इस गीत को लता की सूची में एक अविस्मरणीय अंश बनाती है। आधुनिक दर्शकों के बीच अभी भी लोकप्रिय होने के अलावा, यह पुरानी पीढ़ी के बीच एक कालातीत ट्रैक भी है।
लता ने इस ट्रैक के लिए 40 में 1995वें फिल्मफेयर पुरस्कारों में 'विशेष पुरस्कार' प्राप्त किया और वह इसी की हकदार थीं।
'तुझे देखा तो' - दिलवाले दुल्हनिया ले जाएंगे (1995)
आदित्य चोपड़ा ने ज़बरदस्त फिल्म के साथ अपने निर्देशन की शुरुआत की दिलवाले दुल्हनिया ले जाएंगे.
साउंडट्रैक पर आशा भोसले और उदित नारायण की पसंद के साथ शाहरुख खान और काजोल ने मुख्य भूमिकाओं में अभिनय किया।
हालाँकि, यह था 'तुझे देखा तो' जो फिल्म के स्टैंडआउट गानों में से एक है।
लता मंगेशकर को कुमार शानू द्वारा युगल गीत के लिए शामिल किया गया था क्योंकि इसके परिणामस्वरूप दोनों ने एक जादुई प्रदर्शन किया था।
दृश्य पंजाब, भारत के दिल में शाहरुख खान और काजोल की प्रेम कहानी पर केंद्रित हैं। पूरे प्रदर्शन के दौरान लता की दीप्तिमान आभा झलकती है।
वाद्य यंत्र अपने आप में तेज़ है और तबला थप्पड़ों से भरा हुआ है। हालाँकि, यह लता का नियंत्रित गायन है जो श्रोता को धीरे-धीरे गीत की बारीकियों में डूबने की अनुमति देता है।
कुमार के छंदों के माध्यम से उनकी गुनगुनाहट और मुखर समर्थन 'तुझे देखा तो' को एक सामान्य टुकड़े से एक सर्वकालिक क्लासिक में बदल देता है।
2005 में, बीबीसी एशियन नेटवर्क वेबसाइट पर मतदाताओं द्वारा एल्बम को अब तक के शीर्ष हिंदी साउंडट्रैक के रूप में चुना गया था। निस्संदेह, लता इसका एक बड़ा कारण थीं।
'तेरे लिए' - वीर-ज़ारा (2004)
शाहरुख खान और प्रीति जिंटा अभिनीत इस महाकाव्य रोमांटिक ड्रामा के लिए यश चोपड़ा ने एक बार फिर लता मंगेशकर के साथ टीम बनाई। यह लता मंगेशकर के सबसे गहरे गीतों में से एक है।
'तेरे लिए' रूप कुमार राठौड़ के साथ एक युगल गीत है, यह इस सूची में सबसे अधिक चलने वाले गीतों में से एक है।
दृश्य शाहरुख और प्रीति के बीच संबंधों पर ध्यान केंद्रित करते हैं क्योंकि वे अपनी यादों को एक साथ फिर से जोड़ते हैं।
हालांकि, लता और रूप के लयबद्ध बंधन से दोनों के बीच अंतरंग संबंध और प्रगाढ़ होते हैं।
हालांकि रूप एक उत्कृष्ट प्रदर्शन देने में अच्छा करती है, लता एक निर्दोष प्रदर्शन के साथ ट्रैक पर अपनी उपस्थिति दर्ज कराती है।
जैसे-जैसे शास्त्रीय बांसुरी और सितार लयबद्ध स्वर में भव्य होते जाते हैं, लता भी अपनी धुनों को बढ़ाती हैं ताकि एक जबरदस्त लेकिन दिव्य अनुभव प्रदान किया जा सके।
यह ट्रैक बॉलीवुड ड्रामेटिक्स में एक उत्प्रेरक है, लेकिन एक ऑर्गेनिक और इमर्सिव तरीके से।
लता इसे ज़्यादा नहीं करती क्योंकि इसकी कोई ज़रूरत नहीं है। उनकी आवाज पहले से ही राजसी थी और उद्योग के भीतर उनके अनुभव ने उन्हें किसी भी उत्पादन के संदर्भ में प्राकृतिक भावनाओं को व्यक्त करने की अनुमति दी।
एक अपूरणीय सितारा
लता मंगेशकर निस्संदेह इतिहास की सबसे महान पार्श्व गायिका थीं। हालांकि ये ट्रैक लता की सर्वश्रेष्ठ कृति हैं, लेकिन यह समझना असंभव है कि उनका कैटलॉग वास्तव में कितना अनूठा है।
इसके अलावा, लता जी ने अपनी अपूरणीय कृपा से प्रत्येक ट्रैक को आशीर्वाद देते हुए, उन्होंने प्रत्येक गीत की थीम को इस तरह के वर्ग के साथ कैद किया।
कई अन्य क्लासिक और दुर्जेय लता मंगेशकर गीत भी हैं।
'परदेसियों से आंखें मिलाओ ना' (1965), 'आजा शाम होने आए' (1989), 'मेरे हाथों में' (1989) बहुत ही संगीतमय हैं।
यहां तक कि 'दिल तो पागल है' (1997), 'तू मेरे सामने' (1993), 'मैं हूं खुशरंग मेंहदी' (1991) जैसे ऐतिहासिक ट्रैक भी लता की त्रुटिहीन रेंज को प्रदर्शित करते हैं।
लता मंगेशकर के 'हमको हमसे चुरा लो' (2000) जैसे स्मारकीय गीतों को नहीं भूलना चाहिए, जो इस बात पर जोर देते हैं कि लता कितनी उदार थीं।
हालाँकि, लता जी की सबसे अच्छी बात यह है कि उन्होंने लोगों को इतनी गर्मजोशी प्रदान की कि सभी के पास एक गीत है जिससे वे संबंधित हो सकते हैं।
लता मंगेशकर के गीत कलात्मक हैं, लेकिन कई लोगों के जीवन के लिए महत्वपूर्ण हैं और इसलिए उनकी खूबसूरत आवाज जीवित रहेगी।
इसमें कोई शक नहीं कि हर संगीत और बॉलीवुड प्रेमी का भी सामना होगा लता की उनके जीवनकाल में स्वर।
लता मंगेशकर में वह उपस्थिति, प्रतिभा और अत्यधिक मर्यादा थी जो हर पीढ़ी को पार कर जाएगी।
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