फ्यूजन साउंड, इमोशन और क्रिएटिविटी पर रवीना मेहता

पहले से ही एक घरेलू नाम, हमने रवीना मेहता से उनके शुरुआती प्रशिक्षण से लेकर करियर-परिभाषित क्षणों तक, उनके समृद्ध संगीत करियर के बारे में बात की।

शास्त्रीय प्रशिक्षण, भावना और रचनात्मकता पर रवीना मेहता

"कुछ चुनौतियाँ दर्शकों की स्वीकार्यता को लेकर हैं"

कुछ कलाकार न केवल अपनी आवाज़ देते हैं, बल्कि मानवता के सार के साथ प्रतिध्वनित होने वाली कहानियों को गढ़ने में अपनी आत्मा भी लगाते हैं। उन्हीं लोगों में से एक हैं रवीना मेहता।

संस्कृतियों, भाषाओं और रचनात्मक माध्यमों के सहज मिश्रण से चिह्नित उनकी यात्रा ने उन्हें संगीत उद्योग में सबसे आगे ले जाया है।

एंटवर्प, बेल्जियम में जन्मी रवीना के यूरोप में शुरुआती वर्षों में उन्हें अंग्रेजी, हिंदी, फ्रेंच और गुजराती सहित कई भाषाओं से परिचित कराया गया।

यह भाषाई कौशल अंततः उसके संगीत में अपना रास्ता बना लेगा, जिससे ध्वनि विविधता पैदा होगी।

हालाँकि, 2008 में मुंबई, भारत में उनका महत्वपूर्ण कदम था जिसने उनकी कलात्मक अभिव्यक्ति को बदल दिया।

मुंबई के हलचल भरे महानगर में, वह एक ऐसे माहौल में डूबी हुई थी जिसने संस्कृति, कला और संगीत पर उसके दृष्टिकोण को आकार दिया।

यूरोप के हृदय से लेकर भारत के हृदय तक, इन विपरीत दुनियाओं के टकराव ने उसके भीतर एक आग जलाई, जिससे सांस्कृतिक रूप से अधिक जागरूक दृष्टिकोण को बढ़ावा मिला।

जैसे-जैसे रवीना के कलात्मक क्षितिज का विस्तार हुआ, उन्होंने खुद को ऐसे वजनदार विषयों से जूझते हुए पाया जो उनके अनुरूप थे।

गायन प्रशिक्षक सुचिता पार्टे और किम चांडलर के मार्गदर्शन में, उन्होंने भारतीय शास्त्रीय और पश्चिमी समकालीन संगीत दोनों में अपने कौशल को निखारा।

इस अथक प्रयास की परिणति उनके पहले व्यावसायिक संगीत एल्बम के लॉन्च के साथ हुई, गहरे भीतर से, जब वह सिर्फ 12 साल की थी।

तब से, रवीना मेहता एक असाधारण पथ पर हैं।

मुख्य रूप से आर एंड बी/सोल शैली में दो एल्बम और 15 से अधिक संगीत वीडियो के साथ, उन्होंने संगीत उद्योग में अपने लिए एक जगह बनाई है।

उनका संगीत, जो अक्सर हिंदी और उर्दू बोलियों को शामिल करता है, वीएच1, एसएस म्यूजिक और ज़ी ट्रेंड्ज़ पर प्रदर्शित होकर सीमाओं से परे तक गूंज उठा है।

लेकिन रवीना की कलात्मक खोज उनकी रचनाओं के दायरे से कहीं आगे तक फैली हुई है।

उन्होंने विभिन्न प्रकार के कलाकारों और निर्माताओं के साथ सहयोग किया है, जिनमें संदेश मोटवानी, अवितेश श्रीवास्तव और जेरी वोंडा शामिल हैं।

अब, रवीना मेहता ने न्यूयॉर्क फैशन वीक के रनवे 7 में एक मॉडल के रूप में डेब्यू करके खुद को नई ऊंचाइयों पर पहुंचा दिया है।

हमने रवीना से संगीत से जुड़ी सभी चीजों पर बात की, उनकी विरासत, रचनात्मकता और विशिष्ट ध्वनि के बारे में बात की। 

संगीत के प्रति आपके शुरुआती अनुभव ने आपकी कलात्मक पहचान को कैसे आकार दिया है?

शास्त्रीय प्रशिक्षण, भावना और रचनात्मकता पर रवीना मेहता

मैंने सात साल की उम्र में संगीत में अपनी यात्रा शुरू की, 12 साल की उम्र में अपना पहला एल्बम जारी किया।

कम उम्र में संगीत शुरू करने से मुझे अपनी क्षमताओं पर विश्वास करने का मौका मिला।

इसने मुझे अनुशासन का महत्व सिखाया और कुछ स्थायी बनाने के लिए कितना महत्वपूर्ण है, चाहे वह संगीत में करियर हो या उद्यमशीलता उद्यम।

मुझे सबसे बड़ा अहसास यह हुआ कि अच्छी चीजों में हमेशा समय लगता है।

लेकिन निरंतरता आपको वहां तक ​​पहुंचने में हमेशा मदद करेगी जहां आपकी नजरें हैं - इसलिए लगातार बने रहें, अनुशासित रहें और यात्रा का आनंद लें।

शास्त्रीय और भारतीय दोनों शैलियों को मिलाने में मेरी रुचि मेरे बचपन के अनुभव से दुनिया के दोनों हिस्सों में आई है।

पश्चिमी और पूर्वी दोनों तरह की परवरिश होने के कारण, मैंने हमेशा खुद को प्रश्नांकित पाया और संस्कृति, पहचान और इतिहास की जटिलताओं से आकर्षित हुआ।

इसने मुझे अपनी स्वयं की ध्वनि बनाने के लिए पश्चिम और पूर्व के बारे में जो कुछ भी पता था उसे जोड़कर अपनी पहचान की खोज करने के लिए प्रेरित किया।

किन कलाकारों ने आपकी आवाज़ को प्रभावित किया है? 

मैं व्हिटनी ह्यूस्टन, सेलीन डायोन और डायना रॉस जैसे कलाकारों से प्रभावित हूं, जिनके गाने गाते हुए मैं बड़ा हुआ हूं।

और फिर निस्संदेह बॉलीवुड का मेरे जीवन पर बहुत बड़ा प्रभाव रहा है।

"लता मंगेशकर से लेकर श्रेया घोषाल और अरिजीत सिंह जैसे दिग्गजों तक।"

मैं कहूंगा कि मेरी शैली हिंदुस्तानी शास्त्रीय और पश्चिमी समकालीन दोनों में मेरे शुरुआती वर्षों के प्रशिक्षण से बेहद प्रभावित है।

मैंने सिर की आवाज़ और छाती की आवाज़ के बारे में बहुत कुछ सीखा, और जो दिलचस्प था वह दोनों में मेरे प्रशिक्षण के कारण मध्य बिंदु तक पहुंचने की क्षमता थी।

आप अपने पहले एल्बम के प्रभाव को कैसे दर्शाते हैं?

शास्त्रीय प्रशिक्षण, भावना और रचनात्मकता पर रवीना मेहता

मैं वास्तव में मानता हूं कि यह न केवल एक कलाकार के रूप में सबसे महत्वपूर्ण समय था, बल्कि इसने मेरी समझ को विकसित करने में मदद की कि क्या संभव है और क्या संभव नहीं है।

यह अहसास बहुत महत्वपूर्ण था.

मैंने सीखा कि विचारों और सामाजिक संरचनाओं और अनुरूपता की सीमाओं को कैसे तोड़ा जाए, और सीखा कि जोखिम लेना और साहसी होना कितना महत्वपूर्ण है।

मैंने यह भी देखा कि अपनी सीमाओं को पार करना और जो आपको सबसे ज्यादा खुशी देता है उसे हासिल करने के लिए खुद को सबसे अच्छा मौका देना कितना महत्वपूर्ण है।

2010 का लॉन्च मेरे जीवन का एक अत्यंत निर्णायक समय बन गया।

इसने मुझे संगीत को एक करियर के रूप में अपनाने के लिए प्रेरित किया और मेरे क्षितिज को असीमित संभावनाओं तक विस्तृत किया।

आपके किसी सहयोग का यादगार अनुभव क्या है?

'कैसानोवा' में टाइगर श्रॉफ के साथ काम करना निश्चित रूप से एक ऐसा सहयोग है जिसके बारे में मैं बहुत शौक से सोचता हूं।

स्टूडियो में एक साथ रहने से मुझे पता चला कि हम मुंबई में एक ही स्कूल में पढ़ते थे।

"लेकिन मेरे कुछ पसंदीदा क्षण गीत लिखना और रिकॉर्ड करना और विशेष रूप से वीडियो शूट करना था।"

उनकी कार्य नीति और विनम्रता बहुत प्रेरणादायक थी!

आप अपने संगीत के माध्यम से कौन से विषय या संदेश देते हैं?

शास्त्रीय प्रशिक्षण, भावना और रचनात्मकता पर रवीना मेहता

समग्र संदेश हमेशा अपने प्रति प्रामाणिक और सच्चा होना रहा है।

संदेशों में प्रेम, वासना, इच्छा और लालसा से संबंधित संवाद भी शामिल हो गए हैं।

ये मानव होने के ऐसे अभिन्न अंग हैं, ऐसी मूल भावनाएँ हैं जो हमें इतना अद्वितीय बनाती हैं।

मैं हमेशा महिलाओं के अधिकारों की समर्थक रही हूं।

मैं निश्चित रूप से महिलाओं को अपनी सीमाओं को तोड़ते हुए देखना पसंद करता हूं, अगर वे ऐसा नहीं करना चाहती हैं तो उन्हें सामाजिक ढांचे के अनुरूप होने की आवश्यकता महसूस नहीं होती है।

तुम्हें जो करना है करो.

आप अपने संगीत के दृश्य पहलुओं को कैसे देखते हैं?

मैं अपने संगीत के दृश्य पहलू से बहुत जुड़ा हुआ हूं।

"मैंने ललित कला और डिज़ाइन का अध्ययन किया है इसलिए यह मेरी रचनात्मकता का भी एक हिस्सा है जिसका मुझे उपयोग करने का मौका मिलता है!"

मुझे लगता है कि गाने को अधिक जीवंत बनाने और प्रशंसकों से जुड़ने का एक रचनात्मक तरीका बनाने के लिए गाने के दृश्य बेहद महत्वपूर्ण हैं।

यह दर्शकों को गाने की एक दृश्य स्मृति देता है और ध्वनि के साथ रंगों और कल्पना को जोड़ने में सक्षम होना बहुत अच्छा है।

ललित कला में आपकी पृष्ठभूमि ने संगीत के प्रति आपके दृष्टिकोण को कैसे प्रभावित किया है?

शास्त्रीय प्रशिक्षण, भावना और रचनात्मकता पर रवीना मेहता

100%! मैं सचमुच मानता हूं कि यह सब साथ-साथ चलता है।

मैंने गोल्डस्मिथ्स यूनिवर्सिटी ऑफ़ लंदन और सेंट्रल सेंट मार्टिंस यूनिवर्सिटी ऑफ़ द आर्ट्स लंदन में अध्ययन किया।

यहां मैंने इसके विभिन्न रूपों का अध्ययन किया ललित कला, फिल्म, पेंटिंग, ड्राइंग और मूर्तिकला से लेकर प्रदर्शन कला तक।

मुझे अपने शरीर और अपनी आवाज़ का उपयोग करके संगीत के प्रति अपने प्रेम को कला के प्रति अपने प्रेम के साथ समन्वयित करने में सक्षम होने की एक सुंदर क्षमता मिली।

सोशल मीडिया ने आपके करियर में क्या भूमिका निभाई है?

यह वास्तव में एक सुंदर और फायदेमंद यात्रा रही है।

सोशल मीडिया लोगों, प्रशंसकों, बल्कि कलाकारों और उद्यमियों से जुड़ने का एक अद्भुत उपकरण रहा है।

"मैं अपनी कहानियों, रीलों और पोस्ट के माध्यम से अपने प्रशंसकों से जुड़ने में सक्षम हूं।"

मैं अपने दैनिक जीवन की झलकियाँ, साथ ही संगीत में अपनी यात्रा और रोमांच भी प्रदर्शित करता हूँ!

सोशल मीडिया दुनिया को बहुत छोटी जगह बनाता है जो अविश्वसनीय है लेकिन दोधारी तलवार भी हो सकती है।

सोशल मीडिया के उपयोग के प्रति सचेत रहना और यह जानना कि यह आपके और आपके मानसिक स्वास्थ्य पर कैसे प्रभाव डाल रहा है, बहुत महत्वपूर्ण है।

आज आप उभरते कलाकारों के लिए क्या चुनौतियाँ और अवसर देखते हैं?

शास्त्रीय प्रशिक्षण, भावना और रचनात्मकता पर रवीना मेहता

मैं कहूंगा कि मौजूद चुनौतियाँ और अवसर किसी भी अन्य उद्योग की तरह विशाल हैं।

उभरते कलाकारों के लिए, अवसर डिजिटल प्लेटफ़ॉर्म तक पहुंचने में सक्षम होने पर केंद्रित हैं।

विभिन्न वितरण नेटवर्क और सहयोग के माध्यम से, विशिष्ट बाजारों को लक्षित करने और उनमें सुधार करने में सक्षम होना महत्वपूर्ण है।

हालांकि मेरा मानना ​​है कि भारत में विकास के लिए बहुत सारे अवसर हैं, मैं कहूंगा कि कुछ चुनौतियां दर्शकों की स्वीकार्यता को लेकर हैं, खासकर अगर यह पूर्वी और पश्चिमी शैलियों का मेल है।

भारत के डिजिटलीकरण के साथ, विभिन्न कंपनियों ने विकृति को कम किया है जिसका मतलब है कि बहुत अधिक प्रतिस्पर्धा है।

ऐसा कहने के बाद, यदि आपको संगीत का शौक है - तो इसके लिए जाएं, अपनी जगह और अपने दर्शक वर्ग बनाएं।

जमीनी स्तर से निर्माण करें और सही लोगों के साथ नेटवर्क बनाएं जो आपको सही मार्गदर्शन दे सकें।

इसमें कोई शक नहीं कि रवीना मेहता के आगे संभावनाएं असीमित हैं।

एंटवर्प से मुंबई तक की उनकी यात्रा, रचनात्मकता की उनकी निरंतर खोज का एक प्रमाण है।

प्रत्येक नोट, प्रत्येक गीत और प्रत्येक प्रदर्शन के साथ, रवीना अपने संगीत की सीमाओं को आगे बढ़ाती रहती हैं।

ऐसी दुनिया में जहां संगीत एक सार्वभौमिक भाषा के रूप में कार्य करता है, रवीना मेहता एक सच्चे राजदूत के रूप में खड़ी हैं, जो अपने गीतों के माध्यम से दूरियों को पाट रही हैं और संबंध बना रही हैं। 

140,000 से अधिक मासिक Spotify श्रोताओं के साथ, रवीना ने पहले ही बड़ी संख्या में अनुयायी बना लिए हैं। 

हालाँकि, उसके मर्मस्पर्शी स्वर, सुखदायक सामंजस्य और एक अद्वितीय ध्वनि के लिए निश्चित कान केवल और अधिक जीत की ओर ले जाएंगे। 

रवीना मेहता के बारे में और सुनें यहाँ उत्पन्न करें



बलराज एक उत्साही रचनात्मक लेखन एमए स्नातक है। उन्हें खुली चर्चा पसंद है और उनके जुनून फिटनेस, संगीत, फैशन और कविता हैं। उनके पसंदीदा उद्धरणों में से एक है “एक दिन या एक दिन। आप तय करें।"

छवियाँ रवीना मेहता के सौजन्य से।





  • क्या नया

    अधिक

    "उद्धृत"

  • चुनाव

    क्या पाकिस्तान में समलैंगिक अधिकारों को स्वीकार्य होना चाहिए?

    परिणाम देखें

    लोड हो रहा है ... लोड हो रहा है ...
  • साझा...