तारिक अनवर ~ एक सचमुच का अद्भुत फिल्म संपादक

ब्रिटिश भारतीय फिल्म संपादक तारिक अनवर दुर्घटना से उद्योग में लड़खड़ा गए।

और मुंबई में जन्मे अनवर के मिलने से पहले उसे कुछ और मोड़ लेने पड़े, जहाँ वह वास्तव में था - संपादन कक्ष, जिसे वह 'एक फिल्म पर काम करने वाला सबसे सभ्य स्थान' कहता है।

अब तीन दशकों और दो ऑस्कर नामांकन के साथ एक शानदार कैरियर के साथ, उन्होंने कुछ बेहतरीन टेलीविजन और फिल्मों पर काम किया है जिन्हें हमने कभी देखा है।

एक विशेष गुपशप में, DESIblitz तारिक अनवर के साथ सभी चीजों की फिल्म पर बात करता है।

1. आपने फिल्म उद्योग में कैसे प्रवेश किया और संपादन कक्ष में अपना रास्ता बनाया?

"वास्तव में दुर्घटना से। मैंने कॉलेज छोड़ दिया था, काम की जरूरत थी और सोहो, लंदन में एक डॉक्यूमेंट्री / कमर्शियल कंपनी के ड्राइवर के विज्ञापन के लिए जवाब दिया।

“ड्राइवर से, मैं तीसरे सहायक निर्देशक के लिए आगे बढ़ा, जिससे मैं नफरत करता था और फिर बाद में, जब मुझे एक कटिंग रूम ट्रेनी पद की पेशकश की गई, तो मैंने इसे ले लिया। मैंने फ़ीचर की दुनिया में एक सहायक के रूप में स्वतंत्र होने से पहले एक वर्ष प्रशिक्षु के रूप में बिताया।

"सौभाग्य से, बहुत काम था इसलिए मैं साठ के दशक के उत्तरार्ध तक नियमित काम पाने में सक्षम था जब उद्योग फूट गया, क्योंकि अमेरिकियों ने यूके में फिल्मों को वित्तपोषण से वापस ले लिया।

“मैं बीबीसी से जुड़ गया और संपादक बनने से पहले पाँच साल तक सहायता की। मैं फ्रीलांसिंग में लौटने से पहले 18 साल तक बीबीसी में रहा। ”

2. फिल्म के बारे में आपका क्या आकर्षण है?

"मैं यह नहीं कह सकता कि वहाँ कभी एक आकर्षण रहा है। मैं उन सौभाग्यशाली लोगों में से एक हूं, जो एक ऐसी नौकरी से रूबरू हुए हैं जिसे मैं करना पसंद करता हूं। एक विकल्प को देखते हुए और मैं काफी अच्छा था, मैं खेल में अपना करियर पसंद करता: फुटबॉल, क्रिकेट, टेनिस। ”

3. आपकी पसंदीदा फिल्म शैली क्या है और क्यों?

"मैं चरित्र / कथानक से प्रेरित नाटकीय फिल्मों की ओर झुकाव रखता हूं और उस श्रेणी के भीतर आप संगीत / नृत्य, कॉमेडी और कुछ विज्ञान-फाई और यहां तक ​​कि एक्शन और हॉरर भी शामिल कर सकते हैं।

“मुझे लगातार कार्रवाई और अंतहीन वीएफएक्स (दृश्य प्रभाव) अनुक्रमों की समस्या है। मैं अभी बहुत जल्दी विघटित हो गया हूं। ”

4. आपने दो बहुत सफल फिल्मों पर सैम मेंडेस के साथ काम किया - अमरीकी सौंदर्य (1999) और रिवोल्यूशनरी रोड (2008)। क्या आप हमें इसके बारे में बता सकते हैं?

"मेंडेस एक बहुत ही प्रतिभाशाली फिल्म निर्माता है जिसे आम तौर पर स्वीकार किया जाता है, लेकिन क्या वह धैर्य और झुकाव था, मुझे लगता है कि उसने एक अच्छा फिल्म संपादक भी बनाया होगा।

"अमरीकी सौंदर्य उनकी पहली फिल्म थी और वह संपादन प्रक्रिया से 'मोहित' थे और सीखने के लिए बहुत तेज थे। वास्तव में, मुझे लगता है कि उन्हें सभी शिल्पों के बारे में जानने की जल्दी थी। वह आत्मविश्वास बढ़ाता है, जानता है कि वह क्या चाहता है लेकिन समान रूप से सहयोगी और उदार है।

"हालांकि, दोनों फिल्मों का अनुभव समान था रिवोल्यूशनरी रोड अधिक यातनापूर्ण था और पूरा होने में अधिक समय लगा। ”

5. आपका संपादन तरीका और प्रक्रिया क्या है?

“एक नए निर्देशक से मिलने पर, कहानी के बारे में चर्चा होती है। वह फिल्म के लिए अपने विचारों के बारे में बात कर सकते हैं लेकिन 'दृष्टि' एक शब्द भी मजबूत हो सकता है।

"मैंने एक बार एक निश्चित फिल्म के बाद एक साक्षात्कार में कहा था, 'यह असाधारण है कि निर्देशक कितनी बार कटिंग रूम में अपनी दृष्टि पाते हैं'। यह कहा गया था कि जीभ गाल में है और किसी भी फिल्म के लिए विशिष्ट नहीं है, लेकिन मेरा मानना ​​है कि मैंने जिस निर्देशक के साथ काम किया था, वह सिर्फ अपराध था।

"मुझे विश्वास है कि अधिकांश निर्देशक विधानसभा के शुरुआती चरण में अपने संपादक पर भरोसा करते हैं और उन्हें वह करने की स्वतंत्रता दी जाती है जो वे चाहते हैं।

“उत्पादन के दौरान, मैं निर्देशक को अपना काम नियमित रूप से, हर दिन या दो बार, सिर्फ प्रतिक्रिया प्राप्त करने और संशोधन करने के लिए दिखाना पसंद करता हूं। इस तरह से शूटिंग के अंत तक, मेरे पास एक असेंबली है जिसने निर्देशकों के नोट्स को शामिल किया है। "

6. आपके काम में संगीत और ध्वनि कितना महत्वपूर्ण है?

“मैं विधानसभा के दौरान अस्थायी संगीत और ध्वनि प्रभाव के साथ काम करता हूं; मैं कई दृश्यों को पूरा करने के बाद संगीत और प्रभाव जोड़ता हूं। मुझे संगीत बहुत मददगार लगता है और चित्र काटने को प्रभावित करता है।

"गलत संगीत विकल्प हालांकि, नकारात्मक प्रभाव डाल सकते हैं और एक निर्देशक को अनफेयर कर सकते हैं; अपने काम के लिए हानिकारक प्रतिक्रिया को आमंत्रित करना। मुझे लगता है कि यह प्रायोगिक होने के लिए निर्देशक के साथ आपके रिश्ते को सुरक्षित रखने में मदद करता है। ”

7. आपके पसंदीदा संगीतकार और रचनाएँ कौन हैं?

"बहुत से उल्लेख करने के लिए। टॉम न्यूमैन का स्कोर फिल्मों में सबसे अधिक उपयोग किया जाता है और मैं संगीत की तलाश में अपने काम पर वापस जाता हूं।

"मैंने जॉर्ज फेंटन को (बीबीसी के दिनों से) सबसे लंबे समय से जाना है और उनके साथ सबसे अधिक काम किया है, और उनके और उनके काम के लिए बहुत प्यार है।"

8. आपने एक बार कहा था कि 'पेसिंग' फिल्म संपादन का सबसे महत्वपूर्ण पहलू है। उदाहरण के लिए, शक्तिशाली अंत स्थापित करने के लिए आपने इसे कैसे प्राप्त किया अमरीकी सौंदर्य और रिवोल्यूशनरी रोड?

"मुझे लगता है कि आपको किसी भी चीज़ को काटते समय समय की एक अच्छी समझ होनी चाहिए। मुझे नहीं लगता कि यह कुछ ऐसा है जिसे सीखा जा सकता है; मुझे लगता है कि यह सहज है।

"खराब समय संवाद काटने के साथ सबसे स्पष्ट है और एक्शन दृश्यों के साथ कम है जहां खराब काम कटौती के बैराज में छिपा हुआ है।

“बहुत परीक्षण और त्रुटि से प्राप्त किया जाता है। इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि आपको कुछ गलत हुआ है, लेकिन यह महत्वपूर्ण है कि यह पहचानने में सक्षम हो कि यह काम नहीं कर रहा है और समस्या को कैसे सुधारना है।

“काम करने के लिए एक फिल्म के चरमोत्कर्ष के लिए, पूर्ववर्ती दृश्यों को आपको उस चरमोत्कर्ष तक पहुंचाना होगा ताकि उस क्षण तक आने वाला पेसिंग अंत के समान ही महत्वपूर्ण हो।

“एक बार फिर यह निर्देशक के साथ सहयोग कर रहा है, विचारों की खोज, अक्सर अंधे गलियों में जा रहा है जब तक कि यह जानने का क्षण नहीं है कि आपने इसे सही पाया है। संगीत भी पेसिंग का एक महत्वपूर्ण घटक है। ”

9. जब विदेशी भाषा की फिल्म की तरह संपादन द लिबरेटर, क्या चुनौतियाँ हैं और आपका दृष्टिकोण अलग कैसे है?

“हैरानी की बात है कि यह अलग नहीं है। मैंने स्पेनिश, फ्रेंच और यहां तक ​​कि फ़ारसी में फ़िल्में काटी हैं। उन सभी के साथ, मुझे अंग्रेजी में एक स्क्रिप्ट दी गई थी।

"वाक्यों में ठहराव और भाषण में विभक्तियाँ यह समझने में मदद करती हैं कि क्या कहा जा रहा है और प्रदर्शन में अंतर एक विदेशी भाषा में भी स्पष्ट है। मुश्किलें तब पैदा होती हैं, जब अभिनेता अपनी रेखाओं को बदल देते हैं या सुधारने लगते हैं।

“फारसी फिल्म शायद सबसे चुनौतीपूर्ण थी क्योंकि निर्देशक ने अंग्रेजी नहीं बोली थी और कटिंग रूम में हमारे साथ एक दुभाषिया था। उन सभी पर प्रारंभिक असेंबली के तुरंत बाद, मेरे सहायक ने फिल्म को और अधिक संपादित करना आसान बना दिया। "

10. क्या अच्छा फिल्म संपादन और एक अच्छा फिल्म संपादक बनाता है?

“समय की एक अच्छी भावना आवश्यक है क्योंकि कहानी का एक अच्छा अर्थ है; न केवल एक दृश्य बल्कि एक पूरी फिल्म की संरचना करने में सक्षम होने के नाते।

“अच्छे संपादकों के पास एक संगीत कान होता है, ताल की एक अच्छी भावना, विशाल धैर्य, चातुर्य और एक राय को आवाज़ देने से डरते नहीं हैं। मैं अच्छे संपादन के लिए अदृश्य हो रहा हूं, कुछ ऐसा जो अब फैशनेबल नहीं है क्योंकि अच्छा संपादन अब संपादन माना जाता है जो खुद पर ध्यान आकर्षित करता है।

“एक संपादक का सबसे अच्छा काम किसी का ध्यान नहीं जाता है। यह स्क्रिप्ट, प्रदर्शन और शॉट फुटेज के मामले में कठिन सामग्री के साथ काम करने से आता है।

"दर्शकों, और दुर्भाग्य से उद्योग में कई, संपादन प्रक्रिया से अनभिज्ञ हैं और गलती से मानते हैं कि उन्हें इसके लिए संपादन के बारे में पता होना चाहिए कि इसे अच्छा माना जाए। यह अन्य शिल्पों पर भी लागू होता है, उदाहरण के लिए ध्वनि और यहां तक ​​कि अभिनय भी।

"कई टीवी चैनलों पर लगातार कटौती देखी जा सकती है और इससे निर्देशक और संपादकों की नई पीढ़ी प्रभावित होती है।"

अनवर पीटर लैंड्समैन के साथ जुड़ेंगे, जिन्होंने विल स्मिथ का निर्देशन किया था हिलाना (2015), स्पाई थ्रिलर में महसूस किया लियाम नीसन अभिनीत।

उनकी इच्छा सूची में अगला है माइकल मान और उनकी बहुप्रतीक्षित बायोपिक फेरारी.

आगे देखने के लिए, और निश्चित रूप से एक और अधिक riveting कहानियाँ अपनी आत्मकथा में 'मूवर्स एंड शेकर्स द मॉन्स्टर मेकर्स' शीर्षक से बताती हैं।